Juilliard 申請指南:音樂、戲劇、舞蹈——全球頂尖表演藝術訓練
世界上有很多音樂院(conservatory)。然後,還有 The Juilliard School(茱莉亞學院)。
1905 年創校、坐落於曼哈頓 Upper West Side 的 Lincoln Center 校園,Juilliard 廣泛被認為是全球最精英的表演藝術訓練機構。全校總計約 900 名學生——大約 500 名大學部、400 名研究生——分別於三大院系受訓:音樂(Music)、舞蹈(Dance) 與 戲劇(Drama)。
要理解 Juilliard,必須先理解一個核心事實:錄取幾乎完全取決於試演甄試。學術成績只在邊際處才有影響。考滿分的 SAT 不會讓你進 Juilliard,超凡的試演才會。
本指南會說明試演流程如何運作、國際申請者該準備什麼,以及 Juilliard 與美國其他頂尖音樂院的比較。
三大院系
音樂院系(Music Division)
三大院系中規模最大、也是 Juilliard 的歷史核心。音樂院系招收主修:
- 弦樂(小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、豎琴、吉他)
- 木管(長笛、雙簧管、單簧管、低音管)
- 銅管(法國號、小號、長號、低音號)
- 打擊樂
- 鋼琴
- 管風琴
- 聲樂
- 作曲
- 爵士研究(獨立的試演甄試學程)
- 歷史演奏(早期音樂、古樂器;研究所層級)
提供的學位有 Bachelor of Music(BM)、Master of Music(MM)、Doctor of Musical Arts(DMA),以及若干 diploma 與 artist diploma 學程。
舞蹈院系(Dance Division)
1951 年由傳奇舞蹈家 Martha Hill 創立,舞蹈院系訓練的是根基於 現代舞(Graham、Limón、Cunningham、當代)與 古典芭蕾 技巧之上的當代舞者。院系規模小——總計約 100 名學生——授予 Bachelor of Fine Arts(BFA)。
戲劇院系(Drama Division)
戲劇院系提供 四年制的 BFA in Acting(表演藝術學士),是全球最著名的演員訓練學程之一。1968 年由 John Houseman 創立,校友陣容非比尋常:Robin Williams、Christopher Reeve、Kevin Kline、Patti LuPone、Mandy Patinkin、Val Kilmer、Kelsey Grammer、Viola Davis、Jessica Chastain、Adam Driver、Anthony Mackie、Oscar Isaac 等眾多知名演員。
四年制 BFA 每年從約 1,500 名申請者中招收 約 18 名學生——錄取率落在 1 至 2% 之間,是全球最具選擇性的表演藝術學程。
各學程錄取率
Juilliard 整體錄取率約 5%,但這個數字掩蓋了各學程間極大的差異。
| 學程 | 大致錄取率 |
|---|---|
| 戲劇(4 年制 BFA Acting) | 約 1-2% |
| 舞蹈(BFA) | 約 6-8% |
| 音樂—聲樂 | 約 5% |
| 音樂—作曲 | 約 5% |
| 音樂—鋼琴 | 約 3-5% |
| 音樂—弦樂(小提琴、大提琴) | 約 3-5% |
| 音樂—木管 | 約 5-8% |
| 音樂—銅管 | 約 5-10% |
| 音樂—管風琴 | 申請池小,變動大 |
| 爵士研究 | 約 5-10% |
銅管與部分較冷門樂器的錄取率較高,純粹是因為申請池比較小——但這不代表標準較低。Juilliard 每年在每一個學程都會拒絕強勢候選人。
試演流程:一步一步來
第 1 步:預篩(10 月–12 月)
多數學程要求提交 預篩影片(prescreening video),隔年秋季入學者需在 12 月 1 日 前提交。預篩本質上是試演的第一輪淘汰:只有錄影通過預篩的候選人,才會被邀請參加現場試演。
預篩要求因學程而異。器樂要求通常是橫跨多個風格時期的獨奏曲目 20 至 30 分鐘。聲樂要求三到五首風格對比、以多種語言演唱的歌曲。戲劇要求兩段風格對比的獨白(一段古典、一段當代)。舞蹈要求課堂錄影加上一段獨舞。
預篩的淘汰率通常是整體申請池的 60 至 80%。 多數被淘汰者根本沒機會進入現場試演階段。
第 2 步:現場試演(1 月–2 月)
通過預篩的候選人會被邀請參加 現場試演,於 1 月與 2 月 於 Juilliard 位於 Lincoln Center 的校園,以及部分國際地點舉辦。
近年國際試演城市曾包含 倫敦、柏林、首爾、北京、新加坡與雪梨。並非每個學程在每個城市都有設點——戲劇試演主要仍在紐約進行。
現場試演強度高、時間短。典型的器樂試演是 15 至 25 分鐘,在教師審查小組前進行。你會演奏準備好的曲目,也可能被要求視奏(sight-read)或演奏技術練習。戲劇的回召輪(callback)會在多日之內進行場景表演與即興。
第 3 步:放榜(3 月–4 月)
錄取結果於 3 月或 4 月初 公布。由於學校聲譽極高,註冊率(yield)也很高——大多數錄取生都會入學。
學費與成本
Juilliard 大學部學費每年約 $55,000。加上紐約市生活費(住宿、伙食、交通),預期整年總開銷在 $80,000 至 $90,000 之間。
Juilliard 提供 依需求評估的財務援助 以及多項獎學金。國際學生也符合機構財務援助資格(這點意義重大——許多美國音樂院僅限公民申請援助)。約 90% 的 Juilliard 學生獲得某種形式的財務援助,平均援助金額相當可觀。
Pre-College Division(預科部)(下文另述)對所有弦樂主修提供全額學費獎學金——對年紀較小的弦樂學生而言,是一個明顯的財務優勢。
學術要求
Juilliard 大學部入學要求:
- 高中畢業文憑 或國際對等學歷
- 英語能力(母語非英語者)——戲劇院系要求 TOEFL iBT 100+ 或 IELTS 7.5+(因為英語語言密集運用);器樂學程門檻略低,TOEFL 80+ 通常可以接受
- 部分學程需要簡短的 學術面試
不要求 SAT 或 ACT。GPA 會被參考,但不是決定因素。
研究所層級的學程需要相關領域的大學學位(或對等學歷)。
Pre-College Division(預科部)
Juilliard 設有 週六 Pre-College 學程,招收約 8 至 18 歲學生,每年約 350 人。Pre-College 於學年內每週六上課,提供器樂個別指導、樂理、視唱聽寫、合奏與室內樂訓練。
Pre-College 競爭激烈——錄取率與大學部相當。Pre-College 所有弦樂主修學生都獲得全額學費獎學金,使其成為全美最易於進入的頂尖器樂訓練機會之一(給有天分的年輕弦樂學生)。
另有獨立的 Music Advancement Program(MAP),為較年幼的學生(3-12 年級)提供週六訓練,全額獎學金,重點在於提高代表性不足族群的接觸機會。
Juilliard Discovery 與夏季學程
Juilliard 提供各種夏季密集班、大師班與短期學程。Juilliard Drama Discovery 密集班與 Juilliard Summer Music 系列學程,讓較年輕的學生在正式申請之前先體驗學校氛圍。
這些學程 不是 正式錄取途徑——參加夏季學程不會提高你試演的錄取機率——但它們確實能讓你有效接觸 Juilliard 的訓練風格與標準。
職涯成果
Juilliard 的職涯安置表現極為突出。戲劇院系校友 以極高比例活躍於百老匯、好萊塢與全球劇場——任何一年的奧斯卡/東尼/艾美獎得主中,常常就有 Juilliard 畢業生。
音樂院系校友 遍布主要樂團(New York Philharmonic、Berlin Philharmonic、Vienna Philharmonic、Boston Symphony 等數十個)、主要歌劇院、室內樂團,以及全球頂尖音樂院的師資位置。Juilliard 的 校友網路 普遍被認為是古典音樂界最有影響力的。
舞蹈院系校友 加入的舞團包括 Alvin Ailey American Dance Theater、Martha Graham Dance Company、Paul Taylor Dance Company,以及多家主要歐洲舞團。
實話實說:幾乎每一位在藝術道路上持續走下去的 Juilliard 校友,都有某種形式的專業職涯。問題是在哪個層級,而不是能不能。
Juilliard 的學生生活
Juilliard 專注於訓練,密度極高。沒有廣義的「傳統大學生活」——沒有兄弟會、只有有限的 Division III 運動、沒有一般大學那樣的通識教育課程。
學生在課堂與排練之外,通常每天練習 6 至 10 小時。宿舍(Meredith Willson Residence Hall)可容納約 350 名學生,大多數大一新生都住在這裡。
學生確實會修一些學術課程——博雅教育必修(文學、歷史、音樂史),但佔比遠低於一般大學。
Juilliard 學生與 Metropolitan Opera(大都會歌劇院)、New York Philharmonic、New York City Ballet,以及 Chamber Music Society of Lincoln Center 共享 Lincoln Center 園區,走出教室幾步路就能接觸世界級的專業演出。
Juilliard vs. 美國其他頂尖音樂院
| 音樂院 | 地點 | 規模 | 特別強項 | 備註 |
|---|---|---|---|---|
| Juilliard | New York(Lincoln Center) | 約 900 | 所有表演藝術;戲劇獨特 | 整體聲譽最高 |
| Curtis Institute | Philadelphia | 約 175 | 僅音樂;所有錄取生全額獎學金 | 規模更小,各樂器選擇性更高 |
| Eastman School of Music | Rochester, NY(羅徹斯特大學一部分) | 約 900 | 僅音樂;爵士、作曲強 | 與大學學術整合度高 |
| New England Conservatory(NEC) | Boston | 約 750 | 僅音樂;與 Harvard 有雙學位合作 | 爵士、當代即興強 |
| Manhattan School of Music | New York | 約 1,000 | 僅音樂;爵士、古典皆強 | 選擇性低於 Juilliard,地理相近 |
Curtis 是美國唯一一所對每位錄取生提供全額學費獎學金的音樂院,但整體錄取率(約 4%)與各學程選擇性,與 Juilliard 相當。
Eastman 整體知名度不到 Juilliard,但特定學程(作曲、爵士、音樂理論)極強,並能與 University of Rochester 進行學術整合。
NEC 提供與 Harvard 及 Tufts 的雙學位路徑,吸引想在音樂院訓練之外同時接受嚴謹學術訓練的學生。
Manhattan School of Music 某種程度上是「另一個 Juilliard」——同樣在紐約、規模相近、選擇性稍低,學程強勢。對於想在紐約受訓、但不堅持 Juilliard 品牌的學生而言,是一個認真的選項。
招生委員在尋找什麼
Juilliard 的試演不是技術展示——它是在甄選 藝術家。教師審查小組尋找的是:
- 足以應付音樂院要求的技術熟練度(這是地板,不是天花板)
- 獨特的藝術聲音——能展現真實觀點的詮釋選擇
- 音樂性與舞台存在感——演奏時能傳達訊息,而不只是把音符演奏出來
- 可指導性(coachability)——Juilliard 許多試演會安排短暫的教練指導橋段,觀察候選人如何回應回饋
戲劇試演特別尋找:選擇的具體性、情感投入度、肢體與聲音的廣度,以及那種 無法被教出來的舞台存在感(stage presence)。
你該申請嗎?
符合下列條件再申請 Juilliard:
- 你的藝術訓練已持續多年(器樂通常 8 年以上,演員與舞者通常 4 年以上密集訓練)
- 你已經在區域或全國層級持續高水準表演
- 你有教師、導師或導演真誠相信你具有專業潛力
- 你已準備好把專業藝術工作作為主要職涯
不要 把 Juilliard 當成 reach 學校來申請(像對待 Harvard 那樣的申請策略)——試演形式意味著,沒有專業級能力的申請者根本沒有送申請的意義。與其如此,不如把精力放在與你實際發展階段相符的音樂院與大學音樂/戲劇學程上。
申請檢查清單
- 線上申請(透過 Juilliard 自己的入口,不是 Common App),大多數學程截止於 12 月 1 日
- 申請費:$110
- 預篩錄影(多數學程於 12 月 1 日 前上傳)
- 曲目清單
- 推薦信(通常 2-3 封,來自老師)
- 高中成績單,以及(國際申請者)學歷認證評估
- 母語非英語者須附 TOEFL 或 IELTS 分數
- 現場試演邀請函(12 月底/1 月初發出)
結論
Juilliard 並非適合所有人——而這正是重點。它是為那些「主要身分已經是認真藝術家」的學生設計:準備把大學時期投入密集訓練以備專業表演職涯、能夠通過試演門檻的學生。
對於那些學生而言,Juilliard 就是目的地,而試演流程嚴謹但透明。預篩準備請在申請前整整一年就開始。現場試演要認真對待。並且記得:Juilliard 無法靠技巧「破解」。它只能在練習室裡一寸一寸賺來。
正在為 Juilliard 戲劇院系或其他要求強勢英語的美國音樂院學程準備 TOEFL iBT?ExamRift 提供符合官方 2026 多階段格式的適性模擬考,結合 AI 評分與分項回饋,協助你達到 Juilliard 最語言密集學程所要求的 TOEFL 100+ 門檻。