Bảo tàng của Chicago: Art Institute, Field, MSI, Shedd, Adler, DuSable, MCA và hơn thế nữa

Bảo tàng của Chicago: Art Institute, Field, MSI, Shedd, Adler, DuSable, MCA và hơn thế nữa

Hệ thống bảo tàng của Chicago nằm trong số sâu nhất và đa dạng nhất tại Mỹ — có thể nói chỉ đứng sau New York về phạm vi kết hợp, và trong một số lĩnh vực chuyên biệt (kiến trúc hiện đại, lịch sử tự nhiên, khoa học và công nghiệp) là đối thủ rõ ràng hoặc dẫn đầu so với New York và Washington. Các bảo tàng lớn của thành phố ra đời từ một sự hội tụ cụ thể thời Gilded Age: Hội chợ World's Columbian Exposition 1893 (bao trùm trong hướng dẫn hỏa hoạn-và-hội chợ đồng hành) tạo ra cả các tòa nhà dư thừa và các bộ sưu tập dư thừa; tài sản công nghiệp từ các gia tài Armour, Swift, Marshall Field, Potter Palmer, và Julius Rosenwald tài trợ xây dựng và mua sắm; và tham vọng dân sự của Chicago đòi hỏi các tổ chức ở quy mô New York hoặc châu Âu. Kết quả, trong 130 năm tiếp theo, là một hệ sinh thái bảo tàng khen thưởng việc nghiên cứu kéo dài hơn là những dấu tick du lịch nhanh.

Với sinh viên quốc tế, các bảo tàng Chicago cung cấp chiều sâu học thuật mà các lịch trình du lịch ngắn hiếm khi nắm bắt. Art Institute là một bảo tàng nghệ thuật top năm của Mỹ với sức mạnh đặc biệt trong hội họa Pháp thế kỷ 19 và chủ nghĩa hiện đại Mỹ. Field Museum giữ một trong những bộ sưu tập lịch sử tự nhiên quan trọng nhất Bắc Mỹ. Museum of Science and Industry (MSI) nằm trong tòa nhà còn sống sót duy nhất từ Hội chợ 1893. Shedd Aquarium, Adler Planetarium, MCA, National Museum of Mexican Art, và các tổ chức chuyên biệt thêm các chiều kích — từ sinh học biển đến lịch sử văn hóa Mexican-American — mà ít thành phố có thể sánh kịp.

Hướng dẫn này vẽ bản đồ các bảo tàng lớn, giải thích địa lý của Museum Campus bờ hồ nơi ba trong số lớn nhất tập trung, bao trùm các bảo tàng chuyên biệt khắp thành phố, giới thiệu vốn từ vựng học thuật về bộ sưu tập và nghề giám tuyển, và cung cấp một lịch trình nhiều ngày thực tế cho khám phá tập trung vào bảo tàng. Chicago khen thưởng sinh viên dành hai hoặc ba ngày trọn vẹn cho các bảo tàng; một chuyến thăm khảo sát cố gắng bao trùm Art Institute và một bảo tàng khác trong một ngày sẽ bỏ lỡ hầu hết những gì làm cho hệ thống này khác biệt.

Art Institute of Chicago

Tổng quan

Art Institute of Chicago tại 111 S Michigan Avenue là bảo tàng nghệ thuật đầu tàu của Chicago và là một trong năm tổ chức nghệ thuật Mỹ quan trọng nhất, cùng với Metropolitan Museum ở New York, Museum of Fine Arts Boston, National Gallery ở Washington, và Los Angeles County Museum of Art. Thành lập năm 1879 và đặt trong tòa nhà Beaux-Arts chính hiện tại (thiết kế bởi Shepley, Rutan & Coolidge cho Hội chợ 1893, sau đó mở rộng) từ 1893, Art Institute giữ khoảng 300.000 tác phẩm trên cơ bản mọi lĩnh vực thu thập lớn.

Bậc thềm trước và tượng sư tử: lối vào tại 111 S Michigan Avenue có hai sư tử đồng của Edward Kemeys, lắp đặt năm 1894 và đứng hai bên bậc thang chính. Các sư tử đã trở thành linh vật Chicago không chính thức — chúng được quấn vòng hoa với trang phục đội thể thao khi các đội Chicago đang trong các chuỗi vô địch, và ảnh chụp tại các sư tử là một nghi thức du lịch Chicago tiêu chuẩn.

Vé vào: khoảng 32 USD người lớn, 26 USD cao tuổi/sinh viên có ID, miễn phí cho cư dân Chicago từ 17 tuổi trở xuống. Cư dân Chicago có thể được 52 ngày miễn phí mỗi năm theo chương trình cư trú của bảo tàng. Bảo tàng cung cấp vé miễn phí cho thành viên; phí thành viên cá nhân khoảng 110 USD hàng năm và tự trả bằng hai chuyến thăm. Cư dân Illinois được vào miễn phí vào hầu hết các thứ Năm sau 5 giờ chiều — một lợi ích đáng chú ý khiến Art Institute dễ tiếp cận với sinh viên có ngân sách eo hẹp.

Giờ mở cửa: thường 11:00 sáng-5:00 chiều hàng ngày, kéo dài đến 8:00 tối vào các thứ Năm. Đóng cửa ngày Lễ Tạ ơn và Giáng sinh.

Dành: bảo tàng lớn kinh khủng; 2-3 giờ là tối thiểu cho chuyến thăm tập trung vào một hoặc hai khu vực thu thập; chuyến thăm toàn diện mất cả ngày; nghiên cứu nghiêm túc đòi hỏi nhiều chuyến thăm.

Bộ sưu tập: Các điểm nhấn thiết yếu

Hội họa Ấn tượng và Hậu Ấn tượng — các tác phẩm nổi tiếng quốc tế nhất của Art Institute. Bộ sưu tập được xây dựng chủ yếu qua các đóng góp của Bertha Honoré Palmer và chồng bà, ông trùm bất động sản Potter Palmer, vào cuối thế kỷ 19; bà Palmer mua Monet, Manet, Renoir, và Degas trực tiếp từ các đại lý Paris (thường từ chính các họa sĩ hoặc ngay sau đó) vào thời điểm mà chủ nghĩa Ấn tượng vẫn còn biên thương mại ở châu Âu. Các tác phẩm Ấn tượng kinh điển của Art Institute:

  • Georges Seurat, A Sunday on La Grande Jatte — 1884 (1884-1886) — tác phẩm xác định của trường phái Pointillism, cho thấy người Paris thư giãn trên một hòn đảo trên sông Seine. Có được năm 1926. Seurat làm việc trên tác phẩm hai năm dùng hàng triệu điểm màu nhỏ để xây dựng hình ảnh. Bức tranh đã truyền cảm hứng cho vở nhạc kịch năm 1984 Sunday in the Park with George của Stephen Sondheim và James Lapine, được trình diễn tại chính Art Institute vào dịp kỷ niệm 100 năm của tác phẩm.
  • Gustave Caillebotte, Paris Street; Rainy Day (1877) — hình ảnh lớn của người Paris cầm dù băng qua giao lộ Place de Dublin của Paris trơn mưa. Caillebotte là một nhà sưu tập Ấn tượng giàu có cũng như một họa sĩ; tác phẩm được mua năm 1964.
  • Claude Monet, loạt Haystacks — nhiều tác phẩm từ loạt 1890-1891 của Monet cho thấy cùng đống cỏ khô ở các thời điểm khác nhau trong ngày và năm.
  • Pierre-Auguste Renoir, Two Sisters (On the Terrace) (1881) — một cảnh gia đình Renoir biểu tượng.
  • Vincent van Gogh, The Bedroom (1889) — một trong ba phiên bản Van Gogh vẽ phòng ngủ Arles của mình; phiên bản Art Institute là phiên bản giữa của ba.
  • Henri de Toulouse-Lautrec, At the Moulin Rouge (1892-1895) — vẽ tại hộp đêm Paris nổi tiếng.
  • Edgar Degas, The Millinery Shop và nhiều nghiên cứu múa của Degas.
  • Paul Cézanne, The Basket of Apples (khoảng 1893) — một tĩnh vật muộn đẩy về các sự lệch không gian đã ảnh hưởng Chủ nghĩa Lập thể.

Hội họa Mỹ:

  • Edward Hopper, Nighthawks (1942) — cảnh quán ăn đêm Mỹ biểu tượng, có được năm 1942. Bức tranh nằm trong những hình ảnh được sao chép nhiều nhất trong nghệ thuật Mỹ, và là một trong những tác phẩm đông người xem nhất quán nhất tại Art Institute.
  • Grant Wood, American Gothic (1930) — người nông dân Iowa và con gái ông trước một ngôi nhà có cửa sổ Carpenter Gothic. Có được năm 1930. Một trong những hình ảnh dễ nhận biết nhất trong văn hóa Mỹ, được nhại và tham chiếu không ngớt.
  • Mary Cassatt, The Child's Bath (1893) — một tác phẩm lớn của họa sĩ Ấn tượng Mỹ.
  • James McNeill Whistler, Nocturne in Blue and Gold: Southampton Water (1872).
  • Georgia O'Keeffe, Sky Above Clouds IV (1965) — tầm nhìn trên không khổng lồ, một trong những tác phẩm lớn nhất của O'Keeffe.

Modern Wing (thiết kế bởi Renzo Piano, mở năm 2009 tại 159 E Monroe St) — một cánh chuyên dụng cho nghệ thuật thế kỷ 20 và đương đại. Ellsworth Kelly, Barbara Hepworth, Marc Chagall và bộ sưu tập đương đại đáng kể. Kiến trúc của Modern Wing — một cấu trúc trắng-và-ánh-sáng-tự-nhiên với mái "thảm bay" đặc trưng bằng các tấm chớp nắng ngang — tự bản thân là một điểm đến, liên kết với Millennium Park bằng Nichols Bridgeway đi bộ qua đường Monroe.

Chagall America Windows — sáu cửa sổ kính màu của Marc Chagall (1977), được đặt hàng cho lễ kỷ niệm 100 năm của Art Institute. Các cửa sổ, chủ yếu được vẽ bằng màu xanh, miêu tả các chủ đề văn hóa Mỹ. Trưng bày thường trực trong bảo tàng chính.

Nghệ thuật châu Á — Art Institute giữ một bộ sưu tập tranh in Nhật Bản mạnh (ukiyo-e), gồm các tác phẩm Hokusai, Hiroshige và Utamaro quan trọng, và một bộ sưu tập tranh và đồng cổ Trung Quốc nhỏ hơn nhưng tinh tế. Bộ sưu tập tranh in Nhật Bản đã được mở rộng đáng kể qua các món quà gần đây và tạo thành một trong những kho của Mỹ mạnh nhất ngoài Museum of Fine Arts ở Boston.

Nghệ thuật châu Phi — bộ sưu tập mở rộng bao trùm mặt nạ, điêu khắc và vải từ khắp Tây, Trung và Đông Phi, với sức mạnh đặc biệt trong các truyền thống Yoruba, Dogon và Kongo.

Nghệ thuật đương đại — các triển lãm luân phiên cộng với bộ sưu tập thường trực mạnh bao gồm Jeff Koons, Kerry James Marshall (sống tại Chicago), Theaster Gates (sống tại Chicago), và Rirkrit Tiravanija.

Thorne Miniature Rooms — sáu mươi tám nội thất thu nhỏ theo tỷ lệ 1:12, tái tạo nội thất gia đình châu Âu và Mỹ từ cuối thế kỷ 13 đến những năm 1930. Được đặt hàng và thiết kế bởi Narcissa Niblack Thorne (một nhà từ thiện Chicago) vào những năm 1930 và 1940. Chi tiết phi thường; một yêu thích lâu năm cho trẻ em và sinh viên thiết kế.

Chiến lược thăm thực tế

Cho chuyến thăm đầu tiên với 2-3 giờ, tập trung vào một tầng hoặc một khu vực thu thập. Các phòng Ấn tượng-và-Hậu-Ấn-tượng trên tầng hai của tòa Allerton gốc là trải nghiệm thiết yếu của Art Institute. Nếu có cả ngày, thêm Modern Wing vào buổi chiều. Nhiều chuyến thăm qua ngày cho phép bao trùm sâu hơn: một ngày cho Ấn tượng, một ngày cho nghệ thuật Mỹ, một ngày cho Hiện đại và Đương đại, một ngày cho châu Á và châu Phi.

Bảo tàng cung cấp hướng dẫn âm thanh (bao gồm hoặc phí bổ sung nhỏ tùy thời điểm trong năm) và các tour có hướng dẫn miễn phí vào các thời gian đã định. Chương trình LaunchPad dành cho gia đình cung cấp các hoạt động bảo tàng phù hợp trẻ em.

Museum Campus: Field, Shedd, Adler

Museum Campus là công viên bờ hồ 57 acre ở phần nam Grant Park, được tạo ra chính thức vào năm 1998 bằng cách định tuyến lại Lake Shore Drive để hợp nhất ba bảo tàng bờ hồ trước đây tách biệt thành một phức hợp thân thiện với người đi bộ. Ba bảo tàng nằm trong khoảng cách đi bộ mười phút cách nhau ở bờ hồ phía nam:

  • Field Museum of Natural History — 1400 S DuSable Lake Shore Dr
  • Shedd Aquarium — 1200 S DuSable Lake Shore Dr
  • Adler Planetarium — 1300 S DuSable Lake Shore Dr (trên một bán đảo nhô ra hồ Michigan)

Cộng thêm Soldier Field (sân vận động bóng bầu dục Chicago Bears) ngay phía nam Field Museum, hoàn thiện bố cục chính thức của khuôn viên.

Field Museum of Natural History

Field Museum được thành lập năm 1893 với tên Field Columbian Museum, dùng các bộ sưu tập dư thừa từ World's Columbian Exposition và một khoản quyên góp 1 triệu USD từ Marshall Field (ông trùm cửa hàng bách hóa đã cho bảo tàng cả quỹ sáng lập và tên của nó). Bảo tàng ban đầu đặt trong tòa Palace of Fine Arts còn sống sót trên địa điểm Hội chợ Jackson Park (nay là Museum of Science and Industry). Năm 1921, bảo tàng chuyển đến tòa nhà Beaux-Arts do Graham, Anderson, Probst & White thiết kế hiện tại ở phần nam Grant Park.

Vé vào: khoảng 30 USD người lớn, 25 USD cao tuổi/sinh viên, 21 USD trẻ em cho Vé Toàn diện (bao gồm triển lãm chính, triển lãm đặc biệt và phim 3D). Vé vào chung không có các bổ sung khoảng 25-30 USD tùy thời điểm.

Các bộ sưu tập phải xem:

  • Sue the T. rex — bộ xương Tyrannosaurus rex lớn nhất và hoàn chỉnh nhất từng được phát hiện. Sue (đặt biệt danh theo người phát hiện Sue Hendrickson) được tìm thấy ở South Dakota năm 1990; Field Museum có được mẫu vật năm 1997 tại đấu giá với giá 8,36 triệu USD — vào thời điểm đó, số tiền cao nhất từng trả cho một hóa thạch. Bộ xương hoàn chỉnh khoảng 90%; các nhà bảo tồn và cổ sinh vật học của Field Museum dành hai năm chuẩn bị hóa thạch để trưng bày. Sue đứng trong sảnh Evolving Planet dành riêng của bảo tàng, bao quanh bởi hồ sơ hóa thạch của sự sống trên Trái đất.
  • Máximo the titanosaur — một bản đúc dài 122 feet của Patagotitan mayorum, loài khủng long lớn nhất từng được xác định. Các hóa thạch gốc được phát hiện ở Patagonia, Argentina; Field Museum lắp đặt bản đúc năm 2018 như tác phẩm trung tâm của Stanley Field Hall.
  • Inside Ancient Egypt — một tái tạo mastaba lăng mộ Ai Cập, các xác ướp, các mảnh Book of the Dead, và một giới thiệu toàn diện về tôn giáo và đời sống hàng ngày Ai Cập cổ đại.
  • Grainger Hall of Gems — bộ sưu tập khoáng vật, tinh thể, đá quý và trang sức xuất sắc bao gồm Chalmers Topaz (một trong những tinh thể topaz chưa cắt lớn nhất thế giới).
  • Evolving Planet — một chuyến đi bộ toàn diện qua lịch sử tiến hóa từ Cambrian explosion đến nguồn gốc con người, với các trưng bày hóa thạch mở rộng.
  • Bộ sưu tập người Mỹ bản địa — Field Museum giữ một trong những bộ sưu tập người Mỹ bản địa quan trọng nhất ở Bắc Mỹ, bao trùm các văn hóa Plains, Northwest Coast, Pueblo và Arctic. Bộ sưu tập đã là chủ đề của các vụ hồi hương (repatriation) quan trọng theo Native American Graves Protection and Repatriation Act (NAGPRA) năm 1990, yêu cầu các bảo tàng được liên bang tài trợ trả lại di thể người và vật thiêng có liên kết văn hóa cho các bộ lạc nguồn.

Dành: nửa đến cả ngày.

Shedd Aquarium

John G. Shedd Aquarium mở cửa năm 1930, được tài trợ bởi món quà sáng lập 3 triệu USD từ John G. Shedd, chủ tịch thứ hai của Marshall Field & Company. Đặt trong một rotunda kiểu Hy Lạp cổ điển nổi bật được thiết kế bởi Graham, Anderson, Probst & White, Shedd giữ khoảng 32.000 động vật đại diện 1.500 loài. Khi xây là thủy cung trong nhà lớn nhất thế giới; vẫn là một trong những thủy cung lớn nhất ở Mỹ.

Vé vào: khoảng 40 USD người lớn, 32 USD trẻ em cho Shedd Pass (tất cả triển lãm cộng các chương trình thủy sinh). Vé vào chung cơ bản thấp hơn 20-25 USD nhưng không gồm các triển lãm được ưa chuộng nhất.

Các triển lãm phải xem:

  • Abbott Oceanarium — phức hợp hồ lớn chứa cá voi beluga, cá heo Thái Bình Dương có hông trắng, rái cá biển Alaska, và hải cẩu harbor. Cửa sổ xem dưới nước toàn cảnh nằm trong các trải nghiệm dấu ấn của Shedd; các buổi giới thiệu huấn luyện động vật thủy sinh chạy nhiều lần mỗi ngày.
  • Caribbean Reef — bể tròn trung tâm 90.000 gallon trong rotunda, với một vòng lặp liên tục các loài cá rạn san hô Caribbean, cá mập, rùa biển và cá đuối. Các buổi giới thiệu cho thợ lặn ăn được đánh giá cao.
  • Amazon Rising — các triển lãm chủ đề rừng mưa với cá piranha, cá chình điện, trăn anaconda và các loài nước ngọt.
  • Waters of the World — các hệ sinh thái biển đa dạng bao gồm phòng trưng bày cá ngựa, hệ sinh thái rạn và các triển lãm nước lạnh.
  • Stingray Touch (theo mùa) — một hồ nông nơi du khách có thể chạm vào cá đuối cownose.
  • Wild Reef — một môi trường rạn san hô Philippine nhiều tầng với cá mập rạn blacktip, cá mập zebra và cá rạn.

Dành: tối thiểu 3-4 giờ.

Adler Planetarium

Adler Planetarium mở cửa năm 1930 trên một bán đảo bờ hồ ở đầu đông nam của Museum Campus — cung thiên văn công cộng đầu tiên ở Tây bán cầu. Được thành lập với món quà 550.000 USD từ Max Adler (một giám đốc Sears Roebuck đã mua một máy chiếu Zeiss do Đức sản xuất trong khi du lịch ở châu Âu và sau đó đặt hàng một tòa nhà Mỹ để chứa nó), Adler đã thiết lập mô hình cung thiên văn lan rộng khắp Bắc Mỹ.

Vé vào: khoảng 25 USD người lớn, 12 USD trẻ em cho vé vào chung (bao gồm triển lãm cơ bản và một sky show). Các sky show bổ sung hoặc các buổi biểu diễn nhà hát cung thiên văn yêu cầu phí bổ sung.

Phải xem:

  • Definiti Space Theater / Grainger Sky Theater — mái vòm cung thiên văn chính, tổ chức các buổi trình diễn bầu trời từ thiên văn học giới thiệu đến các chủ đề thiên văn đương đại (hố đen, ngoại hành tinh, các Mars rover). Nhiều buổi diễn hàng ngày.
  • Mission Moon — các triển lãm thời Apollo bao gồm một tàu vũ trụ Mercury, mô-đun huấn luyện Apollo 8, Bộ đồ bay Gemini 12, và lịch sử mặt trăng mở rộng.
  • Phòng trưng bày kính thiên văn — một bộ sưu tập mạnh các kính thiên văn lịch sử, bao gồm một astrolabe Hồi giáo, một kính khúc xạ thế kỷ 18, và Dearborn Telescope (kính khúc xạ thế kỷ 19 lớn nhất ở Midwest).
  • Doane Observatory — một đài quan sát đang hoạt động trên địa điểm cung thiên văn, mở cho xem công cộng ban đêm vào các buổi tối đã định.

Dành: 2-3 giờ.

Tầm nhìn từ bờ hồ Adler: bán đảo cung thiên văn là địa điểm đơn lẻ tốt nhất thành phố cho chụp ảnh đường chân trời Chicago. Loop vươn lên trực tiếp qua hồ; tầm nhìn bao gồm Willis Tower, Aon Center, Hancock và các tòa nhà bờ hồ gần hơn, tất cả được đóng khung bởi nước. Một chuyến đi bộ ra bờ hồ cung thiên văn ngay cả khi không vào bảo tàng cũng đáng giá.

Museum of Science and Industry

Museum of Science and Industry (MSI) chiếm tòa Palace of Fine Arts từ World's Columbian Exposition 1893 — tòa nhà có tầm cỡ duy nhất còn sống sót từ Hội chợ. Địa chỉ: 5700 S Lake Shore Drive, ở Hyde Park ngay phía bắc Jackson Park (địa điểm gốc của Hội chợ). Tòa nhà Beaux-Arts được thiết kế bởi Charles B. Atwood của D.H. Burnham and Company cho Hội chợ; sau khôi phục mở rộng được tài trợ bởi chủ tịch Sears Roebuck Julius Rosenwald vào cuối những năm 1920, nó mở cửa lại năm 1933 với tên Museum of Science and Industry — bảo tàng khoa học tương tác lớn đầu tiên của Mỹ. Món quà 5 triệu USD của Rosenwald (khoảng 110 triệu USD theo giá 2026) và sự tham gia cá nhân của ông vào triết lý sáng lập bảo tàng đã định hình việc nhấn mạnh của MSI vào các triển lãm tương tác hơn là thụ động.

Vé vào: khoảng 28 USD người lớn, 17 USD trẻ em. Một số triển lãm (bao gồm trải nghiệm Tàu ngầm U-505) có phí bổ sung.

Các triển lãm phải xem:

  • Tàu ngầm U-505 — một tàu ngầm U-boat Đức Type IXC bị bắt từ Thế chiến II. U-505 bị lực lượng đặc nhiệm Hải quân Mỹ bắt ngoài khơi Tây Phi vào ngày 4 tháng 6 năm 1944 — một trong số ít U-boat bị bắt trong chiến tranh. Con tàu được chuyển đến MSI năm 1954, trưng bày ngoài trời trong hàng chục năm (nơi thời tiết dần làm xuống cấp vỏ thép), và trong năm 2004-2005 được chuyển xuống dưới lòng đất vào một không gian trưng bày kiểm soát khí hậu mô phỏng một bối cảnh Đại Tây Dương 1944. Du khách có thể đi qua nội thất của tàu ngầm thực. U-505 là một National Historic Landmark và là một trong những vật phẩm đơn lẻ được tham quan nhiều nhất trong bất kỳ bảo tàng Mỹ nào.
  • Mô-đun Chỉ huy Apollo 8 — tàu vũ trụ thực đã bay nhiệm vụ có người đầu tiên đến quỹ đạo mặt trăng (tháng 12 năm 1968, với các phi hành gia Frank Borman, James Lovell và William Anders). Viên nang được chuyển từ NASA đến MSI và được trưng bày cùng với bộ đồ không gian và thiết bị thời Apollo.
  • Mỏ than (Coal Mine) — một mỏ than được tái tạo một phần, một trong các triển lãm lâu đời nhất của MSI (lắp đặt năm 1933), với cuộc hạ thang máy mỏ mô phỏng và tour qua các hoạt động khai thác.
  • The Great Train Story — một mô hình đường sắt O-gauge 3.500 feet vuông miêu tả tuyến từ Chicago đến Seattle, với hơn 30 tàu chạy đồng thời.
  • Baby Chick Hatchery — gà con nở trực tiếp trong lồng ấp, hoạt động liên tục từ những năm 1950.
  • Science Storms — các triển lãm tương tác về lốc xoáy, sét, lở tuyết và sóng thần, với một máy tạo lốc cao 40 feet.
  • YOU! The Experience — các triển lãm sinh học người bao gồm một lát cắt cơ thể người (Michela Gamba, người đã hiến xác cho khoa học).

Dành: cả ngày. MSI nằm trong số bảo tàng khoa học lớn nhất thế giới và khen thưởng các chuyến thăm kéo dài; gia đình có trẻ em sẽ thấy các chuyến thăm cả ngày dễ dàng.

Cách đến: Metra Electric Line đến ga 55th-56th-57th Street, rồi đi bộ 15 phút về phía đông. Xe buýt CTA #6 Jackson Park Express từ Loop đến MSI. Rideshare từ Loop mất khoảng 20 phút trong giao thông bình thường.

MCA Chicago

Museum of Contemporary Art Chicago (MCA) là bảo tàng nghệ thuật đương đại chuyên dụng của Chicago, tại 220 E Chicago Avenue ở Streeterville ngay phía đông Michigan Avenue. Thành lập năm 1967 trong một tòa nhà tiệm bánh được cải tạo nhỏ hơn (608 Ontario), MCA chuyển đến nhà được xây riêng hiện tại — thiết kế bởi kiến trúc sư Đức Josef Paul Kleihues — vào năm 1996. Mặt tiền hiện đại giản dị của tòa nhà với các bậc vào hoành tráng gợi lại truyền thống Neoclassical Chicago School trong khi cập nhật vốn từ vựng cho sử dụng đương đại.

Vé vào: khoảng 15 USD người lớn, 8 USD sinh viên; miễn phí cho cư dân Illinois vào các ngày được chọn (thường là thứ Ba) và cho thành viên.

Trọng tâm bộ sưu tập và triển lãm:

  • Chicago Imagists — một phong trào Chicago những năm 1960-1970 có các thành viên (Leon Golub, Ed Paschke, Roger Brown, Karl Wirsum, Gladys Nilsson, Jim Nutt và những người khác) đã phát triển một lối nói tượng hình, kỳ cục, mang tính tâm lý đặc trưng vẫn còn là một đóng góp nghệ thuật Chicago xác định cho nghệ thuật Mỹ hậu chiến.
  • Kerry James Marshall — họa sĩ sống ở Chicago có các tác phẩm quy mô lớn miêu tả đời sống Da đen đã được mua lại và trưng bày lặp đi lặp lại tại MCA. Past Times của Marshall đã bán tại Sotheby's năm 2018 với giá 21,1 triệu USD, lập kỷ lục cho một nghệ sĩ Mỹ gốc Phi còn sống.
  • Theaster Gates — nghệ sĩ thực hành xã hội sống ở Chicago, có các sắp đặt tại MCA và tại Stony Island Arts Bank ở South Side của ông thường tương tác với lịch sử văn hóa Da đen.
  • Yayoi Kusama — MCA đã tổ chức nhiều triển lãm Kusama và các sắp đặt thường trực.
  • Dan Flavin, Bruce Nauman, Donald Judd, Sol LeWitt — các kho mạnh về nghệ thuật khái niệm và tối giản Mỹ lớn từ những năm 1960-1980.
  • Triển lãm đặc biệt luân phiên — khoảng 4-5 triển lãm lớn mỗi năm bao trùm các chủ đề đương đại và lịch sử gần đây.

Dành: 2-3 giờ.

DuSable Museum of African American History

DuSable Black History Museum and Education Center (trước đây là DuSable Museum of African American History) tại 740 East 56th Place ở khu Washington Park / Hyde Park — thành lập năm 1961 bởi Tiến sĩ Margaret Burroughs và chồng bà Charles Burroughs tại nhà South Side của họ. DuSable là bảo tàng lịch sử Mỹ gốc Phi lâu đời nhất ở Mỹ, ra đời trước National Museum of African American History and Culture ở Washington DC hơn năm mươi năm.

Bảo tàng được đặt tên theo Jean Baptiste Point du Sable (khoảng 1745-1818) — thương gia gốc Haiti người gốc Phi đã vào những năm 1780 thiết lập một đồn thương mại ở cửa sông Chicago, trở thành khu định cư không bản địa thường xuyên đầu tiên trên địa điểm trở thành Chicago.

Bộ sưu tập: lịch sử, nghệ thuật và đồ tạo tác Mỹ gốc Phi bao trùm chế độ nô lệ, giải phóng, Great Migration, quyền công dân, các phong trào nghệ thuật Da đen, và Chicago Da đen đương đại. Các kho mạnh về lịch sử Da đen đặc thù Chicago (bao trùm trong hướng dẫn Bronzeville và DuSable của series này).

Vé vào: khoảng 10 USD người lớn, 8 USD sinh viên. Miễn phí vào các ngày được chọn (thường là thứ Ba).

Dành: 2-3 giờ.

National Museum of Mexican Art

National Museum of Mexican Art tại 1852 W 19th Street ở Pilsen là bảo tàng Mexican-American lớn nhất ở Mỹ và là một trong những bộ sưu tập nghệ thuật Mexico quan trọng nhất ở phía bắc biên giới. Thành lập năm 1982 bởi Carlos Tortolero, bảo tàng giữ khoảng 10.000 tác phẩm trải dài đồ tạo tác tiền Columbia, nghệ thuật Công giáo thuộc địa, hội họa dân tộc thế kỷ 19, chủ nghĩa hiện đại Mexico thế kỷ 20 (bao gồm Diego Rivera, Frida Kahlo và José Clemente Orozco), và các tác phẩm Chicano và Mexican-American đương đại.

Vé vào: miễn phí — một chính sách bất thường cho một bảo tàng ở tầm này, và là tuyên bố tiếp cận có chủ ý của tổ chức.

Giờ mở cửa: thường thứ Ba-Chủ nhật 10 sáng-5 chiều; đóng cửa thứ Hai.

Phải xem:

  • Triển lãm thường trực: Mexicanidad — Our Past is Present — một giới thiệu toàn diện về lịch sử và văn hóa Mexico thông qua nghệ thuật, chia theo thời gian từ tiền Columbia đến đương đại.
  • Triển lãm Día de los Muertos — triển lãm hàng năm luân phiên trong tháng 10-11 có các sắp đặt ofrenda đương đại và văn hóa vật chất Day of the Dead. Nằm trong số các triển lãm Día de los Muertos lớn nhất ở Mỹ.
  • Các tác phẩm Frida Kahlo và Diego Rivera — các kho luân phiên từ bộ sưu tập thường trực.

Bảo tàng nằm ở trái tim Pilsen, khu Mexican-American nổi bật nhất của Chicago — bản thân đáng khám phá kéo dài cho truyền thống bích họa, văn hóa nhà hàng và khu thương mại dọc theo đường 18th Street (bao trùm trong hướng dẫn khu phố dân tộc của series này).

Dành: 2-3 giờ tại bảo tàng cộng thời gian cho khu Pilsen.

Wrightwood 659

Wrightwood 659 (659 W Wrightwood Ave, Lincoln Park) là một trong những bảo tàng nhỏ hơn đặc biệt nhất ở Chicago — một bảo tàng tư nhân mở cửa năm 2018 trong một tòa nhà được thiết kế bởi Tadao Ando, kiến trúc sư Nhật Bản đoạt giải Pritzker. Tòa nhà là một chung cư năm 1929 được cải tạo, được Ando biến đổi thành thẩm mỹ nội thất bê tông-và-ánh-sáng-tự-nhiên đặc trưng của ông. Wrightwood 659 là tòa nhà Tadao Ando duy nhất ở Chicago và là một trong số ít trên lục địa Mỹ.

Chương trình triển lãm của bảo tàng tập trung vào kiến trúc và nghệ thuật công bằng xã hội — luân phiên giữa các buổi triển lãm về các kiến trúc sư lớn (các triển lãm trước đã bao trùm Louis Kahn, chính Ando, và Chủ nghĩa Metabolism Nhật Bản) và các buổi triển lãm về các nghệ sĩ tương tác với các chủ đề xã hội và chính trị. Tổ chức có quy mô nhỏ — thường một triển lãm lớn tại một thời điểm — nhưng sự kết hợp của kiến trúc Ando và nội dung được tuyển chọn chặt chẽ tạo ra trải nghiệm bảo tàng khác với bất cứ thứ gì khác ở Chicago.

Vé vào: thay đổi theo triển lãm, thường 15-20 USD. Yêu cầu đặt vé online trước — kích thước tòa nhà giới hạn sức chứa hàng ngày. Triển lãm thường chạy 3-6 tháng.

Dành: 90-120 phút.

Kinh tế học Museum CityPASS

Chicago CityPASS gộp vé vào năm điểm tham quan Chicago với giảm giá đáng kể so với giá vé cá nhân. Bộ tiêu chuẩn thường bao gồm:

  • Shedd Aquarium
  • Skydeck Chicago (Willis Tower) HOẶC 360 Chicago (đài quan sát Hancock)
  • Field Museum HOẶC Art Institute of Chicago
  • Adler Planetarium HOẶC Chicago History Museum
  • Museum of Science and Industry

Giá CityPASS hiện tại: khoảng 115 USD người lớn, 95 USD trẻ em — so với khoảng 180 USD cho các vé riêng tương đương. Vé có hiệu lực trong 9 ngày liên tiếp sau lần sử dụng đầu tiên.

Kinh tế học CityPASS đáng tính toán nếu bạn có ý định thăm 4+ điểm tham quan lớn trong một chuyến thăm Chicago. Với sinh viên có nhiều thời gian hơn có thể trải các chuyến thăm qua học kỳ hoặc năm (đủ điều kiện cho giảm giá cư trú hoặc ngày miễn phí cho cư dân Illinois), vé cá nhân thường tính ra tốt hơn.

Thành viên bảo tàng: Với sinh viên học tập dài hạn ở Chicago, các thành viên bảo tàng cá nhân thường tự trả trong 2-3 chuyến thăm. Thành viên cá nhân Art Institute khoảng 110 USD/năm; Field Museum khoảng 125 USD/năm; MSI khoảng 130 USD/năm. Các chương trình thành viên tương hỗ (qua chương trình North American Reciprocal Museum, ROAM, hoặc mạng AAM) cho phép thành viên thăm bảo tàng ở các thành phố khác miễn phí — một lợi ích đáng kể cho sinh viên đi đến các điểm đến Mỹ và quốc tế khác.

Vốn từ vựng học thuật cho TOEFL Reading

Các bài về bảo tàng, quản lý bộ sưu tập và nghề giám tuyển dựa vào một vốn từ vựng cụ thể mà hệ thống bảo tàng của Chicago minh họa gọn gàng. Các thuật ngữ chính:

Bộ sưu tập và mua lại:

  • provenance — lịch sử sở hữu được ghi chép của một tác phẩm
  • attribution — xác định nghệ sĩ nào đã tạo ra một tác phẩm cụ thể
  • authentication — xác nhận rằng một tác phẩm là chính gốc chứ không phải giả
  • acquisition — bổ sung chính thức một tác phẩm vào bộ sưu tập bảo tàng
  • deaccession — loại bỏ chính thức một tác phẩm khỏi bộ sưu tập (thường qua bán hoặc chuyển giao)
  • bequest — các tác phẩm để lại cho bảo tàng trong di chúc của người hiến tặng
  • endowment — vốn đã đầu tư tài trợ cho hoạt động liên tục của bảo tàng

Bảo tồn và bảo quản:

  • conservation — xử lý vật lý các tác phẩm để ổn định hoặc phục hồi chúng
  • restoration — xử lý chủ động để đưa một tác phẩm về trạng thái trước đó (gây tranh cãi; nhiều nhà bảo tồn phân biệt "conservation" với "restoration")
  • preventive conservation — kiểm soát môi trường (nhiệt độ, độ ẩm, ánh sáng) được thiết kế để làm chậm quá trình xuống cấp
  • object lesson — một thuật ngữ bảo tàng cho một triển lãm cụ thể minh họa một khái niệm (sử dụng lịch sử)

Nghề giám tuyển:

  • curator — nhân viên phụ trách một khu vực bộ sưu tập hoặc triển lãm cụ thể
  • curatorial voice — góc nhìn diễn giải mà một người giám tuyển mang đến triển lãm
  • catalogue — ấn bản học thuật ghi chép một bộ sưu tập hoặc triển lãm
  • iconography — nghiên cứu về các biểu tượng hình ảnh và ý nghĩa của chúng
  • interpretation — văn bản giải thích và ngữ cảnh được cung cấp với các vật thể bảo tàng

Tổ chức:

  • accession — quá trình bổ sung chính thức một vật thể vào bộ sưu tập
  • provenance research — điều tra lịch sử sở hữu, thường cho các tác phẩm có khả năng bị cướp hoặc thời Quốc xã
  • repatriation — trả lại các vật thể cho các cộng đồng nguồn hoặc quốc gia xuất xứ
  • NAGPRA — Native American Graves Protection and Repatriation Act năm 1990
  • loan — chuyển giao tạm thời một tác phẩm từ một tổ chức này đến tổ chức khác để triển lãm

Lịch sử nghệ thuật:

  • Impressionism — phong trào Pháp cuối thế kỷ 19
  • Post-Impressionism — thế hệ tiếp theo (Seurat, Van Gogh, Gauguin)
  • Modernism — rộng rãi là phong trào thế kỷ 20 rời xa nghệ thuật biểu đạt
  • Prairie School, Chicago Imagists, Pop Art, Abstract Expressionism, Minimalism, Conceptual Art — các phong trào thế kỷ 20 cụ thể được đại diện trong các bộ sưu tập Chicago
  • Provenance research và restitution — các vấn đề đương đại đang hoạt động trong các bảo tàng lớn

Một sinh viên đã dành thời gian có ý nghĩa trong các phòng Ấn tượng của Art Institute, đi bộ qua các sảnh tiến hóa của Field Museum, và theo dõi các tranh luận về bảo tồn và hồi hương qua các nhãn triển lãm có cơ sở cụ thể để đọc các bài về các chủ đề này theo cách mà chỉ đọc sách giáo khoa không thể cung cấp.

Lịch trình Bảo tàng Chicago ba ngày

Một chuyến thăm Chicago ba ngày tập trung vào bảo tàng thực tế:

Ngày 1 — Nghệ thuật: Buổi sáng tại Art Institute of Chicago (111 S Michigan Ave). Tập trung vào các phòng Ấn tượng-và-Hậu-Ấn-tượng và các phòng hội họa Mỹ. Ăn trưa tại quán cafe của Art Institute hoặc Millennium Park gần đó. Buổi chiều tại Modern Wing (tiếp tục từ chuyến thăm buổi sáng) hoặc tùy chọn tại MCA Chicago (220 E Chicago Ave) cho nghệ thuật đương đại.

Ngày 2 — Museum Campus: Bắt đầu sớm (9:00) tại Shedd Aquarium — đến trước đám đông bắt đầu sau 10:30. Ăn trưa tại quán cafe Shedd hoặc tại xe đồ ăn Museum Campus. Buổi chiều tại Field Museum — tập trung vào Sue the T. rex, Evolving Planet, và Inside Ancient Egypt. Chuyến thăm cuối buổi chiều đến Adler Planetarium (bảo tàng ngắn hơn) hoặc đơn giản là chuyến đi bộ ra bán đảo Adler để ngắm đường chân trời. Buổi tối: ăn tối ở khu trung tâm.

Ngày 3 — South Side: Buổi sáng tại Museum of Science and Industry (5700 S Lake Shore Dr, Hyde Park). Nửa ngày đầy đủ — U-505, Apollo 8, Mỏ than, Science Storms. Ăn trưa tại một nhà hàng Hyde Park. Buổi chiều tại Robie House (5757 S Woodlawn Ave — yêu cầu đặt trước) cho kiến trúc Frank Lloyd Wright, và/hoặc DuSable Museum of African American History (740 E 56th Pl). Buổi tối: quay lại khu trung tâm.

Ngày 4 tùy chọn — Chuyên biệt: Buổi sáng tại National Museum of Mexican Art (1852 W 19th St, Pilsen) cộng đi bộ quanh khu Pilsen. Buổi chiều tại Wrightwood 659 (659 W Wrightwood Ave, Lincoln Park). Buổi tối: khám phá khu phố ở Lincoln Park hoặc Pilsen.

Vì sao các bảo tàng Chicago quan trọng

Hệ thống bảo tàng của Chicago khác biệt vì ba lý do cụ thể khiến sự tham gia kéo dài đáng giá:

Thứ nhất, chiều sâu và chuyên biệt. Bộ sưu tập Ấn tượng của Art Institute nằm trong năm bộ tốt nhất thế giới; các bộ sưu tập lịch sử tự nhiên của Field Museum nằm trong mười bộ tốt nhất thế giới; các triển lãm khoa học tương tác của MSI nằm trong số tham vọng nhất toàn cầu; National Museum of Mexican Art là lớn nhất thuộc loại của nó ở Mỹ. Một sinh viên tương tác sâu với một hoặc hai trong số này được tiếp xúc đẳng cấp thế giới trong các lĩnh vực đó.

Thứ hai, gốc rễ lịch sử. Tòa nhà MSI là một công trình Hội chợ 1893 còn sống sót; Adler là cung thiên văn Mỹ đầu tiên; DuSable Museum là bảo tàng lịch sử Mỹ gốc Phi lâu đời nhất; Art Institute chiếm một tòa nhà mà nguồn gốc và trang trí truy nguyên trực tiếp đến cùng tầm nhìn dân sự thời Progressive Era đã tạo ra Kế hoạch Burnham 1909. Các tổ chức tự bản thân là các đồ tạo tác lịch sử, không chỉ là kho của đồ tạo tác.

Thứ ba, định hướng sư phạm. Các bảo tàng lớn của Chicago, đặc biệt MSI dưới tầm nhìn sáng lập của Rosenwald, nhấn mạnh giáo dục công cộng nặng hơn nhiều bảo tàng châu Âu. Các triển lãm có xu hướng tương tác hơn, văn bản tường rõ ràng hơn, và chương trình cho trường học và gia đình rộng lớn. Với sinh viên quốc tế có tiếng Anh còn đang phát triển, định hướng giáo dục tạo ra trải nghiệm bảo tàng dễ tiếp cận hơn là một tổ chức hoàn toàn cho người hiểu biết.

Với sinh viên chuẩn bị cho các bài TOEFL Reading về lịch sử nghệ thuật, khảo cổ học, cổ sinh vật học, lịch sử văn hóa hoặc giáo dục khoa học, và với sinh viên quan tâm đến các tổ chức văn hóa Mỹ rộng hơn, các bảo tàng của Chicago là một trong những đầu tư có lợi nhuận cao nhất có sẵn. Hai hoặc ba ngày qua một học kỳ hoặc một mùa hè dành cho sự tham gia bảo tàng nghiêm túc tạo ra vốn từ vựng bền vững, hiểu biết văn hóa và kiến thức nội dung mà chỉ đọc không thể sánh kịp.

Đang chuẩn bị TOEFL iBT 2026 cho tuyển sinh đại học Mỹ với chương trình về lịch sử nghệ thuật, nhân học, nghiên cứu bảo tàng hoặc khoa học? ExamRift cung cấp mô phỏng adaptive với các bài Reading được hiệu chỉnh cho bảo tàng, bộ sưu tập và các tổ chức văn hóa — với chấm điểm AI và phản hồi theo phần ở mức 100+.