Bảo tàng Nghệ thuật Baltimore và Bảo tàng Nghệ thuật Walters: Bộ sưu tập Cone, Antoine-Louis Barye, và hai bảo tàng miễn phí trong cùng một thành phố

Baltimore là quê hương của hai bảo tàng nghệ thuật xuất sắc nhất ở Hoa Kỳ, và một đặc điểm đáng chú ý của hạ tầng văn hóa Baltimore là cả hai bảo tàng đều miễn phí vào cửa. Bảo tàng Nghệ thuật Baltimore (BMA) và Bảo tàng Nghệ thuật Walters cùng nhau cung cấp một trong những bộ sưu tập nghệ thuật sâu sắc và được trình bày tốt nhất của bất kỳ thành phố Mỹ nào, có thể tiếp cận được cho cả khách quốc tế và cư dân Baltimore mà không phải trả phí vào cửa.

Hai bảo tàng có tính bổ sung cho nhau hơn là dư thừa. Bảo tàng Nghệ thuật Walters mang tính bách khoa — bao gồm cổ vật Ai Cập, nghệ thuật Hy Lạp và La Mã, các bản thảo có hình minh họa châu Âu thời trung cổ, hội họa thời Phục hưng và Baroque, nghệ thuật hàn lâm Pháp thế kỷ 19, nghệ thuật trang trí châu Á, và Art Nouveau — qua khoảng 36.000 hiện vật. Bảo tàng Nghệ thuật Baltimore tập trung hơn — mạnh về các bậc thầy cổ điển châu Âu và đặc biệt là nghệ thuật hiện đại, với Bộ sưu tập Cone cung cấp một trong những tập trung quan trọng nhất các tác phẩm Matisse, Picasso, Cézanne và Van Gogh ở bất kỳ bảo tàng Mỹ nào.

Bài viết này điểm qua cả hai bảo tàng một cách chuyên sâu, giải thích các bộ sưu tập mạnh nhất và những gì cần ưu tiên, đồng thời cung cấp lời khuyên thực tế về việc lập kế hoạch tham quan một ngày hoặc hai ngày. Để có bối cảnh du lịch Baltimore rộng hơn, xem bản đồ đại học Baltimore và hành trình 5 ngày Baltimore-DC-Annapolis.

So sánh: BMA vs. Walters

Hai bảo tàng cách nhau khoảng 2 dặm — đi xe 10 phút hoặc đi Charm City Circulator (Thành phố Quyến rũ). Một khách quyết tâm có thể đi cả hai trong một ngày; nhịp độ thoải mái hơn dành một ngày cho mỗi bảo tàng.

Bảo tàng Nghệ thuật Baltimore (BMA)

Bảo tàng Nghệ thuật Baltimore tọa lạc tại 10 Art Museum Drive ở Charles Village, ngay liền kề Khuôn viên Homewood của Đại học Johns Hopkins. Bảo tàng được thành lập vào năm 1914 như một thể chế nhỏ và phát triển nhanh chóng nhờ các khoản hiến tặng từ các vận may công nghiệp Baltimore — đặc biệt là hai chị em nhà Cone trong thập niên 1920 và 1930 và các di sản Mary Jacobs và Saidie A. May trong thập niên 1940 và 1950.

Tòa nhà bảo tàng hiện tại, được thiết kế bởi John Russell Pope và mở cửa vào năm 1929, tự nó là một trong những tòa nhà bảo tàng theo phong cách Beaux-Arts đẹp nhất của Mỹ. Pope cũng là kiến trúc sư của Tòa nhà Tây của Phòng trưng bày Nghệ thuật Quốc gia ở Washington DC và Cầu Tưởng niệm Mellon ở DC; ông đã thiết kế BMA theo phong cách tân cổ điển Beaux-Arts tương tự với lối vào lớn có cột trụ và mái vòm trung tâm vững chãi.

Bộ sưu tập Cone

Bộ sưu tập Cone là tài sản nổi tiếng nhất của BMA — và là một trong những bộ sưu tập nghệ thuật quan trọng nhất ở bất kỳ bảo tàng Mỹ nào. Etta Cone và Claribel Cone là hai chị em từ một gia đình giàu có ở Baltimore (anh em họ điều hành đế chế sản xuất dệt may Cone Mills), những người đã sưu tầm nghệ thuật hiện đại châu Âu chủ yếu trong giai đoạn 1898-1949. Họ có tình bạn cá nhân với Henri Matisse và Pablo Picasso — họ đã ghé thăm xưởng vẽ của Matisse nhiều lần, mua tác phẩm trực tiếp từ ông, và thư từ với ông trong suốt cuộc đời họ. Sau khi họ qua đời, toàn bộ bộ sưu tập đã được hiến tặng cho BMA, mở cửa cho công chúng vào năm 1957.

Bộ sưu tập Cone bao gồm khoảng 3.000 hiện vật, với những tác phẩm quan trọng nhất:

• Henri Matisse: khoảng 500 tác phẩm, bộ sưu tập Matisse lớn nhất và quan trọng nhất ở bất kỳ bảo tàng Mỹ nào. Bao gồm các bức tranh lớn (Blue Nude (1907), The Pink Studio (1911), Two Women on a Couch (1923), Pink Nude (1935), nhiều odalisque thời Nice), tranh vẽ, tranh in, tác phẩm điêu khắc và các họa tiết dệt may mà Matisse đã thiết kế cho căn hộ Baltimore của hai chị em Cone. Bộ sưu tập Cone cho phép khách tham quan theo dõi sự phát triển phong cách của Matisse qua toàn bộ sự nghiệp trưởng thành của ông.
• Pablo Picasso: các tác phẩm đáng kể từ thời kỳ Xanh, thời kỳ Hồng, thời kỳ Lập thể và thời kỳ Tân cổ điển. Bao gồm Mother and Child (1922), nhiều bức tranh vẽ, tranh in và đồ gốm
• Paul Cézanne: các bức tranh lớn bao gồm phong cảnh Mont Sainte-Victoire, tĩnh vật và các tác phẩm về người tắm
• Vincent Van Gogh: các tác phẩm đáng kể bao gồm A Pair of Boots (1887) và các tác phẩm khác
• Edgar Degas: cảnh ballet, cảnh đua ngựa và phấn màu
• Pierre Bonnard, Édouard Vuillard, Renoir, Gauguin: các tác phẩm đại diện vững chãi
• Paul Klee: thuộc hàng những bộ sưu tập tác phẩm của ông mạnh nhất ở Mỹ

Bộ sưu tập Cone nằm trong một cánh dành riêng của BMA — Cánh Cone, hoàn thành vào năm 2001 — được thiết kế để trưng bày các tác phẩm theo cách hai chị em Cone đã sắp xếp ban đầu trong các căn hộ Baltimore của họ. Cánh nhà này là một trong những không gian thị giác đáng thưởng thức nhất ở bất kỳ bảo tàng Mỹ nào.

Các bộ sưu tập BMA khác

Ngoài Bộ sưu tập Cone, BMA còn nắm giữ những bộ sưu tập đáng kể trong nhiều lĩnh vực.

Các bậc thầy cổ điển châu Âu. Tác phẩm của Anthony van Dyck, Hans Holbein the Younger, Frans Hals, Rembrandt, El Greco, Goya và các bậc thầy châu Âu lớn khác từ thế kỷ 15-18. Bộ sưu tập vững chãi nhưng không sâu như tại Phòng trưng bày Nghệ thuật Quốc gia ở DC hay Met ở New York — thế mạnh của BMA tập trung hơn vào các tác phẩm thế kỷ 19 và 20.

Nghệ thuật Mỹ. Tác phẩm của John Singleton Copley, Charles Willson Peale (gia đình Peale là một thể chế Baltimore), Thomas Cole, Frederic Edwin Church, Mary Cassatt, John Singer Sargent và các nghệ sĩ Mỹ chính từ thời thuộc địa đến đầu thế kỷ 20. Bộ sưu tập đặc biệt mạnh ở các nghệ sĩ Maryland — gia đình Charles Willson Peale đã sản sinh ra nhiều thế hệ họa sĩ có trụ sở tại Baltimore.

Nghệ thuật Hiện đại và Đương đại. Các tác phẩm đáng kể ngoài Bộ sưu tập Cone, bao gồm nghệ thuật Mỹ sau chiến tranh (Trừu tượng Biểu hiện, Nghệ thuật Pop, Tối giản), nghệ thuật châu Âu đương đại, và các tác phẩm gần đây đáng kể từ các nghệ sĩ Mỹ gốc Phi. BMA đặc biệt tích cực từ khoảng năm 2010 trong việc thâu tóm tác phẩm của các nghệ sĩ Mỹ gốc Phi, xây dựng một trong những bộ sưu tập như vậy mạnh nhất ở bất kỳ bảo tàng Mỹ nào.

Nghệ thuật châu Á. Các tác phẩm vững chãi về gốm sứ Trung Quốc, tranh khắc gỗ Nhật Bản và điêu khắc và hội họa Nam Á. Bộ sưu tập châu Á bao gồm gốm sứ Hàn Quốc đáng chú ý và các tác phẩm ukiyo-e Nhật Bản đáng kể.

Nghệ thuật châu Phi. Bộ sưu tập đáng kể về nghệ thuật Tây và Trung Phi, bao gồm mặt nạ, điêu khắc và dệt may. Bộ sưu tập đã được làm phong phú nhờ các cuộc thảo luận hoàn trả gần đây và khung làm việc giám tuyển đương đại.

Vườn điêu khắc. Các vườn điêu khắc ngoài trời Antoine-Louis Barye và Lillie Carroll Wilson của BMA trưng bày khoảng 30 tác phẩm điêu khắc ngoài trời quy mô lớn từ thế kỷ 19 đến hiện tại, bao gồm tác phẩm của Auguste Rodin, Henry Moore và các nghệ sĩ đương đại.

Thông tin tham quan BMA

• Địa chỉ: 10 Art Museum Drive, Baltimore, MD
• Giờ mở cửa: Thường thứ Tư đến Chủ Nhật 11 giờ sáng đến 6 giờ chiều; đóng cửa thứ Hai và thứ Ba. Xác minh giờ hiện tại
• Vé vào cửa: Miễn phí (các triển lãm đặc biệt thỉnh thoảng có vé riêng)
• Thời gian tại chỗ: 2-4 tiếng (lâu hơn cho người yêu nghệ thuật nghiêm túc)
• Đỗ xe: Đỗ xe miễn phí tại chỗ
• Giao thông công cộng: MTA Light Rail không phục vụ trực tiếp BMA; Charm City Circulator tuyến Banner Route dừng trong khoảng cách đi bộ; Hopkins Shuttle dành cho sinh viên và khách di chuyển giữa các khuôn viên Hopkins
• Khả năng tiếp cận: Hoàn toàn có thể tiếp cận
• Quán cà phê: The BMA Cafe cung cấp bữa trưa thoải mái với ẩm thực chất lượng; được khuyến nghị

BMA cũng vận hành một cửa hàng quà tặng đáng kể với sách nghệ thuật, tranh in và hàng hóa liên quan đến bảo tàng phong phú.

Bảo tàng Nghệ thuật Walters

Bảo tàng Nghệ thuật Walters tọa lạc tại 600 N. Charles Street ở Mount Vernon Place, ở trung tâm khu phố có kiến trúc xuất sắc nhất Baltimore. Bảo tàng được thành lập vào năm 1934 khi Henry Walters (1848-1931) di chúc bộ sưu tập nghệ thuật khổng lồ của ông và tòa nhà biệt thự-và-phòng trưng bày Beaux-Arts vững chãi mà ông đã xây dựng để trưng bày bộ sưu tập.

Henry Walters là con trai của William Thompson Walters (1819-1894), một thương gia rượu và nhà đầu tư đường sắt Baltimore, người bắt đầu sưu tầm nghệ thuật vào giữa thế kỷ 19. Bộ sưu tập Walters phát triển qua hai thế hệ: William Thompson Walters tập trung vào hội họa và tượng đồng hàn lâm Pháp thế kỷ 19; Henry Walters mở rộng sang nghệ thuật cổ đại (Ai Cập, Hy Lạp, La Mã, Byzantine), nghệ thuật trung cổ (bản thảo có hình minh họa, ngà voi, đồ kim loại), hội họa Phục hưng, nghệ thuật trang trí châu Á và nghệ thuật Hồi giáo.

Tòa nhà bảo tàng hiện tại có ba phần kết nối:

• Tòa nhà Walters 1909 (Beaux-Arts, được thiết kế bởi William Adams Delano) — bảo tàng được xây dựng có mục đích ban đầu
• Tòa nhà Hackerman 1974 (hiện đại, được thiết kế bởi Shepley Bulfinch Richardson and Abbott) — đợt mở rộng lớn
• Tòa nhà Phố Centre 1991 (hiện đại) — không gian và lưu trữ bổ sung

Khu phức hợp kết hợp trưng bày khoảng 3.000 đến 5.000 hiện vật vào bất kỳ thời điểm nào (với hơn 30.000 hiện vật tổng cộng trong bộ sưu tập), được tổ chức theo niên đại và địa lý qua ba tòa nhà.

Các bộ sưu tập mạnh nhất của Walters

Cổ vật Ai Cập. Walters nắm giữ khoảng 3.000 hiện vật Ai Cập, bao gồm các tác phẩm điêu khắc, hộp xác ướp và đồ trang trí đáng kể từ Cổ Vương quốc (2700-2200 TCN) qua thời La Mã (30 TCN-395 SCN). Phòng trưng bày Ai Cập là một trong những phòng mạnh nhất ở Hoa Kỳ ngoài Bảo tàng Brooklyn và Bảo tàng Metropolitan.

Nghệ thuật Hy Lạp và La Mã. Các bộ sưu tập đáng kể về bình Hy Lạp, điêu khắc Hellenistic và chân dung và nghệ thuật trang trí La Mã. Các tượng chân dung La Mã thời Hadrian đặc biệt đáng chú ý.

Byzantine và Cơ đốc giáo Sơ khai. Walters nắm giữ một trong những bộ sưu tập Byzantine tốt nhất ở bất kỳ bảo tàng Mỹ nào, bao gồm các chạm khắc ngà voi Byzantine đáng kể, men, biểu tượng thánh và đồ phụng vụ. Bộ sưu tập Hamilton Byzantine được thâu tóm vào thập niên 1930 bao gồm các tác phẩm chính.

Bản thảo có hình minh họa châu Âu thời trung cổ. Bộ sưu tập bản thảo có hình minh họa thời trung cổ của Walters thuộc hàng quan trọng nhất thế giới — trong các thể chế Mỹ chỉ thua Thư viện Morgan ở New York và Thư viện Houghton tại Harvard. Bộ sưu tập bao gồm:

• Walters Bible (W.71), một quyển Kinh Thánh có hình minh họa Pháp thế kỷ 12
• Beauvais Sacramentary (khoảng 1145)
• Carrow Psalter (khoảng 1240, Anh)
• Saint-Omer Hours (khoảng 1340)
• Adelphi Hours (khoảng 1505)
• Các quyển Books of Hours đáng kể từ thế kỷ 15-16
• Hamilton Bible (khoảng 1450, Đức)

Các bản thảo này được trưng bày trong các triển lãm luân phiên; các bản thảo cụ thể có thể đang được trưng bày hoặc trong kho lưu trữ vào bất kỳ thời điểm nào.

Hội họa Phục hưng. Các tác phẩm đáng kể bao gồm tác phẩm của Raphael, Tintoretto, Veronese, El Greco, Hieronymus Bosch và các bậc thầy Phục hưng khác. Bộ sưu tập rộng hơn so với BMA nhưng bao gồm ít các bức tranh Phục hưng Ý thực sự lớn hơn so với Phòng trưng bày Nghệ thuật Quốc gia ở DC.

Nghệ thuật hàn lâm Pháp thế kỷ 19. Walters nắm giữ bộ sưu tập hội họa hàn lâm Pháp quan trọng nhất ở Mỹ từ truyền thống École des Beaux-Arts và Salon. Bao gồm các tác phẩm đáng kể của Jean-Léon Gérôme (một trong những bộ sưu tập tác phẩm của ông tốt nhất ở bất kỳ bảo tàng nào), William-Adolphe Bouguereau, Antoine-Louis Barye (xem dưới đây), Theodore Chassériau và Pierre-Auguste Cot. Bộ sưu tập phản ánh sở thích sưu tầm vào giữa thế kỷ 19 của William Thompson Walters.

Antoine-Louis Barye. Walters nắm giữ bộ sưu tập tượng đồng Antoine-Louis Barye (1796-1875) quan trọng nhất ở bất kỳ bảo tàng nào — bao gồm các nhóm đáng kể các tác phẩm điêu khắc động vật (sư tử, hổ, báo, gấu, ngựa), tượng đồng trang trí cho đồ nội thất và các chủ đề thần thoại của ông. Barye được coi là nhà điêu khắc animalier quan trọng nhất của thế kỷ 19, và bộ sưu tập Walters cho phép khách tham quan theo dõi toàn bộ sự nghiệp của ông.

Nghệ thuật trang trí châu Á. Các bộ sưu tập đáng kể về đồ sứ Trung Quốc (đặc biệt là triều Thanh), gốm và sơn mài Nhật Bản, gốm celadon Hàn Quốc và điêu khắc và hội họa Nam Á.

Nghệ thuật Hồi giáo. Bộ sưu tập đáng chú ý về các bản thảo có hình minh họa Ba Tư và Ả Rập, đồ gốm Ba Tư và đồ kim loại Hồi giáo. Bao gồm các mảnh bản thảo Shahnameh (Sách của các Vị Vua) chính.

Art Nouveau và Nghệ thuật trang trí. Walters nắm giữ các bộ sưu tập đáng kể về trang sức Art Nouveau, đồ thủy tinh và đồ kim loại — các tác phẩm đặc biệt đáng chú ý bao gồm tác phẩm của Lalique, Tiffany Studios và nghệ thuật trang trí châu Âu đương đại của giai đoạn 1880-1910.

Thông tin tham quan Walters

• Địa chỉ: 600 N. Charles Street, Baltimore, MD
• Giờ mở cửa: Thường thứ Tư đến Chủ Nhật 10 giờ sáng đến 5 giờ chiều (thứ Năm đến 8 giờ tối); đóng cửa thứ Hai và thứ Ba. Xác minh giờ hiện tại
• Vé vào cửa: Miễn phí (các triển lãm đặc biệt thỉnh thoảng có vé riêng)
• Thời gian tại chỗ: 2-4 tiếng (lâu hơn cho người yêu nghệ thuật nghiêm túc; bộ sưu tập bách khoa thưởng cho việc tham gia nhiều lần)
• Đỗ xe: Đỗ xe trên đường giới hạn; bãi đỗ xe gần nhất trên Phố Charles và Cathedral
• Giao thông công cộng: Charm City Circulator tuyến Purple Route dừng trực tiếp tại bảo tàng; từ Penn Station bảo tàng cách 12 phút đi bộ về phía nam trên Phố Charles
• Khả năng tiếp cận: Tòa nhà Walters 1909 có thể tiếp cận một phần (một số phòng trưng bày yêu cầu cầu thang); Tòa nhà Hackerman hoàn toàn có thể tiếp cận
• Quán cà phê: Walters Cafe cung cấp bữa trưa thoải mái với ẩm thực nhẹ

Cách lập kế hoạch tham quan

Một ngày, cả hai bảo tàng

Đối với chuyến tham quan một ngày quyết tâm bao quát cả hai bảo tàng:

Lộ trình BMA + Walters

Buổi sáng (10:30 sáng-1:30 chiều): BMA. Bắt đầu với Bộ sưu tập Cone (dành 90-120 phút — đây là bộ sưu tập quan trọng nhất ở cả hai bảo tàng). Tiếp tục với các phòng trưng bày hiện đại và đương đại của BMA (60 phút). Ăn trưa tại BMA Cafe.

Buổi chiều (2:30-5:30 chiều): Walters. Bắt đầu với các phòng trưng bày trung cổ và Byzantine (60-90 phút). Tiếp tục với các phòng trưng bày cổ đại (Ai Cập, Hy Lạp, La Mã) trong 60 phút. Kết thúc với các phòng điêu khắc Antoine-Louis Barye và các phòng trưng bày hội họa Phục hưng (45-60 phút).

Bữa tối ở Mount Vernon (nhiều lựa chọn tại Marconi's Restaurant, The Owl Bar hoặc một trong các nhà hàng thoải mái trên hành lang thương mại Phố Charles).

Nhịp độ này đòi hỏi nhiều năng lượng đáng kể và sẵn sàng đi qua các phòng trưng bày nhanh chóng. Khách quốc tế có niềm yêu thích nghệ thuật nghiêm túc thường thích phân bổ một ngày cho mỗi bảo tàng.

Hai ngày, mỗi ngày một bảo tàng

Cho chuyến tham quan hai ngày thoải mái hơn:

Ngày 1 — BMA: Một ngày trọn vẹn bao quát Bộ sưu tập Cone, các bậc thầy cổ điển châu Âu, nghệ thuật Mỹ, nghệ thuật hiện đại và đương đại, vườn điêu khắc và các tác phẩm châu Á rộng lớn của BMA. Lịch trình thứ Tư đến Chủ Nhật 11 giờ sáng đến 6 giờ chiều cho phép bao quát đáng kể.

Ngày 2 — Walters: Một ngày trọn vẹn bao quát các phòng trưng bày cổ đại, các bản thảo trung cổ (dành thời gian đáng kể cho các bản thảo — chúng thưởng cho việc nhìn gần), hội họa Phục hưng, nghệ thuật hàn lâm Pháp thế kỷ 19, Antoine-Louis Barye và nghệ thuật trang trí châu Á.

Chiến lược tham quan dành cho trẻ em và gia đình

Cả hai bảo tàng đều thân thiện với gia đình nhưng theo những cách khác nhau:

• BMA: Vườn điêu khắc, mái vòm lối vào Beaux-Arts mở và các trạm hoạt động gia đình (thường ở Cánh Cone và các phòng trưng bày đương đại) hoạt động tốt cho trẻ em. Các bức tranh Matisse của Bộ sưu tập Cone với màu sắc tươi sáng và nội dung hình tượng rõ ràng thu hút trẻ em tốt hơn các tác phẩm trừu tượng hoặc phi đại diện
• Walters: Các hộp xác ướp, giáp cổ, nghệ thuật trang trí châu Á chủ đề rồng và các tác phẩm điêu khắc động vật Antoine-Louis Barye đặc biệt thu hút trẻ em. Phòng tương tác Manuscript Hours trong phòng trưng bày trung cổ được thiết kế tốt cho lứa tuổi 8-12

Đối với gia đình có trẻ nhỏ, xen kẽ thời gian phòng trưng bày với các đợt nghỉ tại quán cà phê và đi dạo ngoài trời (vườn điêu khắc của BMA và Mount Vernon Place ngoài Walters) ngăn ngừa mệt mỏi.

Chương trình đặc biệt và triển lãm

Cả hai bảo tàng đều tổ chức các triển lãm đặc biệt và chương trình đáng kể quanh năm.

Chương trình theo mùa của BMA bao gồm các bài giảng hằng năm, các chương trình nghệ sĩ thường trú, các nhà mở cửa cộng đồng và các quan hệ đối tác với các chương trình học thuật của Hopkins. Bài giảng Hai Chị Em Cone hằng năm vào mùa xuân tập trung vào lịch sử Bộ sưu tập Cone.

Chương trình theo mùa của Walters bao gồm các triển lãm Manuscripts in Focus hằng năm (hiển thị luân phiên các bản thảo từ kho lưu trữ), Art Storytime cho trẻ nhỏ, Lunchtime Lectures trong các ngày làm việc và các sự kiện buổi tối Walters Late với âm nhạc và dịch vụ quầy bar trong bảo tàng.

Đối với khách lập kế hoạch quanh các triển lãm, cả hai bảo tàng đều công bố lịch trình triển lãm đặc biệt 12-18 tháng trước trên trang web của họ. Các triển lãm gần đây và sắp tới quan trọng đã bao gồm Matisse: The Cone Collection at 100 (BMA, 2024-2025), Faces from the Past: Roman Egypt Portraits (Walters), African American Modernism (BMA) và The Persian Book of Kings (Walters).

Tại sao những bảo tàng này quan trọng

Sự xuất sắc kết hợp của BMA và Walters là kết quả của hai vận may công nghiệp Baltimore cụ thể được triển khai cho mục đích dân sự — gia đình Cone và gia đình Walters — và của các thế hệ tiếp theo của các nhà tài trợ và người giám tuyển Baltimore duy trì các thể chế.

Bộ sưu tập Cone của BMA, theo sự đồng thuận quốc tế, là một trong những bộ sưu tập Matisse quan trọng nhất bên ngoài chính nước Pháp. Đối với khách có bất kỳ niềm yêu thích nào với nghệ thuật hiện đại, riêng Bộ sưu tập Cone đã đủ biện minh cho chuyến đi Baltimore. Đối với khách quan tâm đến lịch sử rộng hơn về cách các nhà sưu tập và bảo tàng Mỹ thâu tóm nghệ thuật hiện đại châu Âu, câu chuyện Cone (hai chị em chưa kết hôn từ một gia đình dệt may Baltimore thực hiện các chuyến đi cá nhân đến Paris vào những năm 1900 và 1910, làm bạn với Matisse, xây dựng bộ sưu tập trong năm mươi năm) là một trong những câu chuyện vĩ đại của hoạt động từ thiện nghệ thuật Mỹ.

Phạm vi bách khoa của Walters là bất thường giữa các bảo tàng nghệ thuật Mỹ. Ít thể chế Mỹ bao quát cổ vật Ai Cập, biểu tượng Byzantine, bản thảo trung cổ, hội họa Phục hưng, nghệ thuật hàn lâm Pháp thế kỷ 19, nghệ thuật trang trí châu Á và Art Nouveau với chiều sâu ngang nhau. Walters làm được, và sự kết hợp cung cấp khả năng đọc thị giác qua các thời kỳ và xuyên văn hóa theo cách mà các bảo tàng tập trung hơn không thể.

Chính sách vào cửa miễn phí của cả hai bảo tàng cũng là điều đáng chú ý. Hầu hết các bảo tàng Mỹ thu phí vào cửa, thường 20-30 đô la mỗi người lớn. Hai bảo tàng nghệ thuật chính của Baltimore duy trì các chính sách vào cửa miễn phí, được hỗ trợ bởi các quỹ tài trợ, trợ cấp chính phủ và các khoản hiến tặng tư nhân. Chính sách miễn phí đảm bảo khả năng tiếp cận rộng rãi cho khách quốc tế, sinh viên và cư dân Baltimore mà nếu không sẽ phải đối mặt với rào cản chi phí khi tham quan bảo tàng nghệ thuật.

Đối với khách lập kế hoạch chuyến đi Baltimore, BMA và Walters cùng nhau cung cấp chiều sâu văn hóa vượt qua nhiều thành phố Mỹ lớn hơn và nổi tiếng hơn. Sự kết hợp, trong trải nghiệm tham quan thực tế, là một trong những lý lẽ du lịch mạnh mẽ nhất của Baltimore.

Để có bối cảnh du lịch Baltimore rộng hơn, xem bản đồ đại học Baltimore, lịch sử thành lập Baltimore và hành trình 5 ngày Baltimore-DC-Annapolis. Để biết một bảo tàng Baltimore đặc trưng khác, xem hướng dẫn Bảo tàng Nghệ thuật Visionary Mỹ.

translated: 2026-05-01 translator: opus-4.7-2026-05