การรับสมัคร Juilliard: ดนตรี ละคร การเต้น — การฝึกศิลปะการแสดงระดับชั้นนำของโลก

มี conservatory หลายแห่ง แล้วก็มี The Juilliard School

ก่อตั้งในปี 1905 และตั้งอยู่ในวิทยาเขต Lincoln Center ของ Upper West Side Manhattan Juilliard ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางว่าเป็นสถาบันฝึกศิลปะการแสดงชั้นยอดที่สุดในโลก มีนักศึกษาประมาณ 900 คนทั้งสิ้น — ปริญญาตรีประมาณ 500 คนและบัณฑิต 400 คน — ฝึกฝนใน 3 แผนก: ดนตรี, การเต้น และการละคร

การเข้าใจ Juilliard ต้องเข้าใจข้อเท็จจริงพื้นฐานหนึ่งประการ: การรับเข้าขับเคลื่อนเกือบทั้งหมดโดยการออดิชั่น คุณสมบัติทางวิชาการมีผลเฉพาะที่ขอบ SAT คะแนนเต็มจะไม่พาคุณเข้า Juilliard การออดิชั่นที่ยอดเยี่ยมจะพาเข้า

คู่มือนี้อธิบายว่ากระบวนการออดิชั่นทำงานอย่างไร สิ่งที่ผู้สมัครนานาชาติต้องเตรียม และ Juilliard เปรียบเทียบกับ conservatory ชั้นยอดอื่น ๆ ในสหรัฐฯ อย่างไร

สามแผนก

แผนกดนตรี (Music Division)

ใหญ่ที่สุดใน 3 แผนกและเป็นหัวใจทางประวัติศาสตร์ของ Juilliard แผนกดนตรีรับผู้สมัครใน:

• เครื่องสาย (violin, viola, cello, double bass, harp, guitar)
• เครื่องเป่าลมไม้ (flute, oboe, clarinet, bassoon)
• เครื่องเป่าทองเหลือง (horn, trumpet, trombone, tuba)
• เครื่องเคาะ (Percussion)
• เปียโน
• ออร์แกน
• Voice (ขับร้อง)
• การประพันธ์ดนตรี (Composition)
• Jazz Studies (โปรแกรมแยกที่ขับเคลื่อนด้วยออดิชั่น)
• Historical Performance (ดนตรียุคแรกที่ใช้เครื่องดนตรียุคเดิม; ระดับบัณฑิต)

ปริญญาที่เสนอคือ Bachelor of Music (BM), Master of Music (MM), Doctor of Musical Arts (DMA) และโปรแกรม diploma และ artist diploma หลายโปรแกรม

แผนกการเต้น (Dance Division)

ก่อตั้งในปี 1951 โดย Martha Hill ผู้ตำนาน แผนกการเต้นฝึกนักเต้นร่วมสมัยที่มีพื้นฐานทั้งใน modern dance (Graham, Limón, Cunningham, contemporary) และเทคนิค บัลเลต์คลาสสิก แผนกนี้เล็ก — นักศึกษารวมประมาณ 100 คน — และมอบปริญญา Bachelor of Fine Arts (BFA)

แผนกการละคร (Drama Division)

แผนกการละครเสนอ BFA 4 ปีด้านการแสดง และเป็นหนึ่งในโปรแกรมฝึกนักแสดงที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก ก่อตั้งในปี 1968 ภายใต้ John Houseman ได้ผลิตรายชื่อศิษย์เก่าที่โดดเด่น: Robin Williams, Christopher Reeve, Kevin Kline, Patti LuPone, Mandy Patinkin, Val Kilmer, Kelsey Grammer, Viola Davis, Jessica Chastain, Adam Driver, Anthony Mackie, Oscar Isaac และอีกมากมาย

BFA 4 ปีรับประมาณ 18 คนต่อปี จากผู้สมัครประมาณ 1,500 คน — อัตราการรับเข้าประมาณ 1 ถึง 2% สำหรับโปรแกรมศิลปะการแสดงที่คัดเลือกเข้มงวดที่สุดในโลก

อัตราการรับเข้าตามโปรแกรม

อัตราการรับเข้ารวมของ Juilliard ประมาณ 5% แต่ตัวเลขนี้ซ่อนความแตกต่างอย่างมหาศาลระหว่างโปรแกรม

Brass และเครื่องดนตรีบางชนิดที่มีผู้สมัครน้อยมีอัตราการรับเข้าสูงกว่าเพียงเพราะกลุ่มผู้สมัครเล็กกว่า — แต่นี่ไม่ได้หมายความว่ามาตรฐานต่ำกว่า Juilliard ปฏิเสธผู้สมัครที่แข็งแกร่งในทุกโปรแกรมทุกปี

กระบวนการออดิชั่น: ทีละขั้น

ขั้นที่ 1: Prescreening (ตุลาคม–ธันวาคม)

โปรแกรมส่วนใหญ่ต้องการ การส่งวิดีโอ prescreening กำหนดส่ง 1 ธันวาคม สำหรับการเข้าเรียนในฤดูใบไม้ร่วงถัดไป prescreening คือการตัดออดิชั่นแรกโดยพื้นฐาน: เฉพาะผู้สมัครที่บันทึกผ่าน prescreening เท่านั้นที่ได้รับเชิญเข้าออดิชั่นสด

ข้อกำหนด prescreening แตกต่างกันตามโปรแกรม สำหรับดนตรีเครื่องดนตรี คาดหวัง 20 ถึง 30 นาทีของ repertoire เดี่ยวครอบคลุมช่วงยุคสไตล์หลายยุค สำหรับ voice คาดหวังเพลง 3 ถึง 5 เพลงที่ต่างกันในหลายภาษา สำหรับ drama การเล่นเดี่ยวที่ต่างกัน 2 ชิ้น (คลาสสิกหนึ่งและร่วมสมัยหนึ่ง) สำหรับ dance วิดีโอของงานในชั้นเรียนบวกกับเดี่ยว

อัตราการตัด prescreening โดยทั่วไปคือ 60 ถึง 80% ของกลุ่มผู้สมัครทั้งหมด ผู้สมัครส่วนใหญ่ที่ถูกตัดไม่ไปถึงขั้นออดิชั่นสด

ขั้นที่ 2: ออดิชั่นสด (มกราคม–กุมภาพันธ์)

ผู้สมัครที่ผ่าน prescreening ได้รับเชิญไป ออดิชั่นสด จัดขึ้นใน มกราคมและกุมภาพันธ์ ที่วิทยาเขต Lincoln Center ของ Juilliard และที่สถานที่นานาชาติบางแห่ง

เมืองออดิชั่นนานาชาติล่าสุดรวม London, Berlin, Seoul, Beijing, Singapore และ Sydney ไม่ใช่ทุกโปรแกรมที่เสนอออดิชั่นในทุกเมือง — ออดิชั่น drama ส่วนใหญ่จัดในนิวยอร์ก

ออดิชั่นสดเข้มข้นและสั้น ออดิชั่นเครื่องดนตรีทั่วไปคือ 15 ถึง 25 นาทีต่อหน้าคณะกรรมการคณาจารย์ คุณจะเล่น repertoire ที่เตรียมมาและอาจได้รับคำขอให้อ่านโน้ตสดหรือทำแบบฝึกเทคนิค การเรียกกลับสำหรับ drama เกี่ยวข้องกับงาน scene และการด้นสดตลอดหลายวัน

ขั้นที่ 3: การตัดสิน (มีนาคม–เมษายน)

การตัดสินประกาศใน มีนาคมหรือต้นเมษายน อัตราเข้าเรียนสูง — ผู้ที่ได้รับการรับเข้าส่วนใหญ่เข้าเรียน เนื่องจากเกียรติของโปรแกรม

ค่าเล่าเรียนและค่าใช้จ่าย

ค่าเล่าเรียน Juilliard ประมาณ $55,000 ต่อปี สำหรับระดับปริญญาตรี ด้วยค่าครองชีพ NYC (ที่พัก อาหาร การเดินทาง) คาดหวังค่าใช้จ่ายรวมประจำปี $80,000 ถึง $90,000

Juilliard เสนอ ความช่วยเหลือทางการเงินตามความต้องการ (need-based) และทุนการศึกษาหลายแบบ นักศึกษานานาชาติมีสิทธิ์ได้รับความช่วยเหลือจากสถาบัน (นี่มีความหมาย — conservatory สหรัฐฯ หลายแห่งจำกัดความช่วยเหลือเฉพาะพลเมือง) ประมาณ 90% ของนักศึกษา Juilliard ได้รับความช่วยเหลือทางการเงินรูปแบบใดรูปแบบหนึ่ง และแพ็กเกจความช่วยเหลือโดยเฉลี่ยมีขนาดใหญ่

Pre-College Division (อธิบายด้านล่าง) เสนอทุนค่าเล่าเรียนเต็มให้กับนักเรียนเครื่องสายทุกคน — ข้อได้เปรียบทางการเงินที่โดดเด่นสำหรับผู้เล่นเครื่องสายที่อายุน้อย

ข้อกำหนดทางวิชาการ

สำหรับการรับเข้าระดับปริญญาตรี Juilliard ต้องการ:

• ประกาศนียบัตรมัธยมปลาย หรือเทียบเท่าระดับนานาชาติ
• ความสามารถภาษาอังกฤษ สำหรับผู้ที่ไม่ใช่เจ้าของภาษา — TOEFL iBT 100+ หรือ IELTS 7.5+ เป็นมาตรฐานสำหรับ Drama Division (ที่งานภาษาอังกฤษเป็นรายวันและเข้มข้น); สำหรับโปรแกรมดนตรีเครื่องดนตรีเกณฑ์ต่ำกว่าเล็กน้อย (TOEFL 80+ มักรับได้)
• การสัมภาษณ์ทางวิชาการสั้น ๆ สำหรับบางโปรแกรม

ไม่มีข้อกำหนด SAT หรือ ACT GPA ได้รับการทบทวนแต่ไม่ใช่ปัจจัยตัดสิน

สำหรับโปรแกรมบัณฑิต ต้องการปริญญาตรี (หรือเทียบเท่า) ในสาขาที่เกี่ยวข้อง

Pre-College Division

Juilliard ดำเนิน Pre-College วันเสาร์ สำหรับนักเรียนอายุประมาณ 8 ถึง 18 ปี รับประมาณ 350 คนต่อปี Pre-College ดำเนินการทุกวันเสาร์ในช่วงปีการศึกษาและให้บทเรียนเครื่องดนตรี, ทฤษฎีดนตรี, การฝึกหู, วงและ chamber music

Pre-College แข่งขันกันสูง — อัตราการรับเข้าคล้ายกับแผนกระดับวิทยาลัย นักเรียนเครื่องสายทุกคนใน Pre-College ได้รับทุนค่าเล่าเรียนเต็ม ทำให้เป็นหนึ่งในโอกาสฝึกดนตรีชั้นยอดที่เข้าถึงได้มากที่สุดในสหรัฐฯ สำหรับผู้เล่นเครื่องสายรุ่นเยาว์ที่มีพรสวรรค์

Music Advancement Program (MAP) แยกต่างหากให้การฝึกวันเสาร์สำหรับนักเรียนอายุน้อย (เกรด 3-12) พร้อมทุนค่าเล่าเรียนเต็ม มุ่งเพิ่มการเข้าถึงสำหรับนักเรียนที่มีตัวแทนน้อย

Juilliard Discovery และโปรแกรมฤดูร้อน

Juilliard เสนอ summer intensive, masterclass และโปรแกรมสั้นหลายประเภท Juilliard Drama Discovery intensive และ Juilliard Summer Music ต่าง ๆ ช่วยให้นักเรียนที่อายุน้อยได้สัมผัสสถาบันก่อนการสมัครอย่างเป็นทางการ

โปรแกรมเหล่านี้ไม่ใช่เส้นทางการรับเข้าโดยตรง — การเข้าร่วมโปรแกรมฤดูร้อนไม่ได้ปรับปรุงโอกาสออดิชั่นของคุณ — แต่ให้การสัมผัสกับสไตล์และมาตรฐานการฝึกของ Juilliard ที่เป็นประโยชน์

ผลลัพธ์ทางอาชีพ

การจัดงานของ Juilliard ยอดเยี่ยม ศิษย์เก่า Drama อยู่ที่บรอดเวย์ ฮอลลีวูด และละครเวทีทั่วโลกในอัตราที่โดดเด่น — ผู้ชนะ Oscar / Tony / Emmy สี่คนในปีใด ๆ มักรวมผู้สำเร็จการศึกษาจาก Juilliard

ศิษย์เก่าดนตรี อยู่ในวงออเคสตราหลัก (New York Philharmonic, Berlin Philharmonic, Vienna Philharmonic, Boston Symphony และอื่น ๆ อีกหลายสิบวง), บริษัท opera หลัก, วง chamber music และตำแหน่งคณาจารย์ที่ conservatory ชั้นยอดทั่วโลก เครือข่ายศิษย์เก่า ของ Juilliard ถือกันโดยทั่วไปว่าทรงพลังที่สุดในดนตรีคลาสสิก

ศิษย์เก่า Dance เข้าร่วมคณะต่าง ๆ รวมถึง Alvin Ailey American Dance Theater, Martha Graham Dance Company, Paul Taylor Dance Company และคณะยุโรปหลัก

ความจริงที่ซื่อสัตย์: ศิษย์เก่า Juilliard เกือบทุกคนที่ยังคงอยู่ในศิลปะของตนมีอาชีพวิชาชีพบางประเภท คำถามคือในระดับใด ไม่ใช่ว่ามีหรือไม่

ชีวิตนักศึกษาที่ Juilliard

Juilliard มุ่งเน้นการฝึกอย่างเข้มข้น ไม่มี "ประสบการณ์วิทยาลัย" แบบดั้งเดิมในความหมายกว้าง — ไม่มีสมาคม fraternity, กีฬา Division III จำกัด, ไม่มีหลักสูตรการศึกษาทั่วไปในแบบที่วิทยาลัยศิลปศาสตร์มี

นักศึกษามักฝึกซ้อม 6 ถึง 10 ชั่วโมงต่อวัน นอกเหนือจากชั้นเรียนและการซ้อม หอพัก (Meredith Willson Residence Hall) รองรับนักศึกษาประมาณ 350 คน รวมนักศึกษาปี 1 ส่วนใหญ่

นักศึกษาเรียนวิชาการบ้าง — ข้อกำหนดศิลปศาสตร์ที่รวมวรรณกรรม ประวัติศาสตร์ และประวัติดนตรี — แต่สัดส่วนเล็กกว่าที่มหาวิทยาลัยมาก

นักศึกษา Juilliard แบ่งปัน Lincoln Center กับ Metropolitan Opera, New York Philharmonic, New York City Ballet และ Chamber Music Society of Lincoln Center ให้การสัมผัสการแสดงมืออาชีพระดับโลกอย่างต่อเนื่องเพียงไม่กี่ก้าวจากชั้นเรียน

Juilliard vs. conservatory ชั้นยอดอื่น ๆ ของสหรัฐฯ

Curtis เป็น conservatory สหรัฐฯ เดียวที่ให้ทุนค่าเล่าเรียนเต็มแก่นักศึกษาที่ได้รับการรับเข้าทุกคน แต่อัตราการรับเข้า (ประมาณ 4% โดยรวม) และความคัดเลือกต่อโปรแกรมอยู่ในช่วงเดียวกับ Juilliard

Eastman ให้ชื่อเสียงโดยรวมที่ไม่เกินจริงเท่าแต่มีโปรแกรมเฉพาะที่แข็งแกร่งมาก (composition, jazz, ทฤษฎีดนตรี) และการบูรณาการทางวิชาการกับ University of Rochester

NEC อนุญาตเส้นทาง dual-degree กับ Harvard และ Tufts ซึ่งดึงดูดนักศึกษาที่ต้องการการศึกษาวิชาการที่จริงจังควบคู่กับการฝึก conservatory

Manhattan School of Music ในบางแง่คือ "Juilliard อีกแห่ง" — เมืองเดียวกัน ขนาดคล้ายกัน คัดเลือกน้อยกว่าเล็กน้อย โปรแกรมแข็งแกร่ง ตัวเลือกที่จริงจังสำหรับนักศึกษาที่ต้องการการฝึก NYC โดยไม่ต้องมีชื่อเฉพาะของ Juilliard

สิ่งที่การรับสมัครมองหา

ออดิชั่น Juilliard ไม่ใช่การแสดงเทคนิค — เป็นออดิชั่นสำหรับ ศิลปิน คณะกรรมการคณาจารย์กำลังมองหา:

• ความเชี่ยวชาญทางเทคนิค เพียงพอที่จะจัดการกับความต้องการของ conservatory (นี่คือพื้น ไม่ใช่เพดาน)
• เสียงศิลปะที่โดดเด่น — ตัวเลือกการตีความที่เผยให้เห็นมุมมองที่แท้จริง
• ดนตรีและการมีอยู่ — ความสามารถในการสื่อสารในการแสดง ไม่ใช่เพียงแค่เล่นโน้ต
• ความสามารถในการรับการฝึก (coachability) — ออดิชั่น Juilliard หลายครั้งรวมช่วงการโค้ชสั้น ๆ เพื่อดูว่าผู้สมัครตอบสนองต่อผลตอบรับอย่างไร

ออดิชั่น drama โดยเฉพาะมองหา ความเฉพาะเจาะจงในตัวเลือก, ความพร้อมทางอารมณ์, ช่วงทางกายภาพและเสียง และคุณสมบัติที่ไม่อาจกำหนดได้ของ การมีอยู่บนเวที (stage presence) ที่ไม่สามารถสอนได้

คุณควรสมัครหรือไม่?

สมัคร Juilliard ถ้า:

• คุณได้รับการฝึกอย่างจริงจังในศิลปะของคุณมาหลายปี (โดยทั่วไป 8+ ปีสำหรับนักดนตรีเครื่องดนตรี, 4+ ปีของการฝึกอย่างเข้มข้นสำหรับนักแสดงและนักเต้น)
• คุณแสดงในระดับภูมิภาคหรือระดับชาติที่สูงแล้ว
• คุณมีครู ผู้เป็นที่ปรึกษา หรือผู้กำกับที่เชื่อจริง ๆ ว่าคุณมีศักยภาพในวิชาชีพ
• คุณพร้อมผูกพันกับงานศิลปะในวิชาชีพเป็นอาชีพหลัก

อย่า สมัคร Juilliard เป็น "reach" ในแบบที่คุณอาจสมัคร Harvard — รูปแบบออดิชั่นหมายความว่าไม่มีประโยชน์ที่จะสมัครโดยไม่มีความสามารถในเส้นทางวิชาชีพที่แท้จริง พลังงานควรใช้กับ conservatory และโปรแกรมดนตรี/การละครของมหาวิทยาลัยที่ตรงกับขั้นพัฒนาการจริงของคุณดีกว่า

รายการตรวจสอบการสมัคร

• การสมัครออนไลน์ (ผ่านพอร์ทัลของ Juilliard ไม่ใช่ Common App) โดยทั่วไปกำหนดส่ง 1 ธันวาคม
• ค่าธรรมเนียมการสมัคร: $110
• การบันทึก prescreening (อัปโหลดภายใน 1 ธันวาคม สำหรับโปรแกรมส่วนใหญ่)
• รายการ repertoire
• จดหมายแนะนำ (โดยทั่วไป 2-3 ฉบับจากครู)
• ใบรับรองผลการเรียนมัธยมปลายและ (สำหรับผู้สมัครนานาชาติ) การประเมินคุณสมบัติ
• คะแนน TOEFL หรือ IELTS สำหรับผู้ที่ไม่ใช่เจ้าของภาษาอังกฤษ
• คำเชิญออดิชั่นสด (ออกปลายธันวาคม / ต้นมกราคม)

บรรทัดสุดท้าย

Juilliard ไม่ใช่สำหรับทุกคน — และนั่นคือประเด็น เป็นสำหรับนักศึกษาที่เอกลักษณ์หลักคือศิลปินที่จริงจังอยู่แล้ว ที่พร้อมใช้ปีวิทยาลัยฝึกอย่างเข้มข้นสำหรับอาชีพการแสดงวิชาชีพ และที่สามารถผ่านเกณฑ์ออดิชั่นได้

สำหรับนักศึกษาเหล่านั้น Juilliard คือปลายทาง และกระบวนการออดิชั่นเข้มงวดแต่โปร่งใส เริ่มเตรียม prescreening เต็มปีก่อนการสมัครของคุณ ถือออดิชั่นสดอย่างจริงจัง และจำไว้: Juilliard ไม่สามารถแฮกได้ ได้เพียงแต่ได้มาในห้องฝึกซ้อม

กำลังเตรียม TOEFL iBT สำหรับ Drama Division ของ Juilliard หรือโปรแกรม conservatory สหรัฐฯ อื่น ๆ ที่ต้องการภาษาอังกฤษแข็งแกร่ง? ExamRift มีแบบจำลองสอบ adaptive ในรูปแบบ multi-stage ทางการปี 2026 พร้อมการให้คะแนนด้วย AI และผลตอบรับระดับส่วนเพื่อช่วยให้คุณบรรลุเกณฑ์ TOEFL 100+ ที่โปรแกรมภาษาเข้มข้นที่สุดของ Juilliard ต้องการ