Seattle की संगीत सदी: Jimi Hendrix, Grunge, MoPOP, और TOEFL Listening प्रशिक्षण

Seattle ने वैश्विक रूप से महत्वपूर्ण संगीत की तीन अलग-अलग लहरें पैदा की हैं। Jimi Hendrix — जिनका जन्म 1942 में Seattle में हुआ, हालाँकि उनका करियर London जाने के बाद विस्फोटित हुआ — ने 1960 के दशक के अंत के rock की electric-guitar शब्दावली को परिभाषित किया। 1990 के दशक के आरंभ में grunge विस्फोट — Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden, Alice in Chains — ने एक स्थानीय Seattle underground scene को एक दशक के अधिकांश भाग के लिए अमेरिकी rock की प्रमुख commercial ध्वनि में बदल दिया। और एक अभी भी-सक्रिय indie scene — Death Cab for Cutie, Modest Mouse, Fleet Foxes, Brandi Carlile, Macklemore — ने 2020 के दशक तक Seattle को अमेरिकी संगीत में दृश्यमान रखा है।

इस सब का स्मारक केंद्र है Museum of Pop Culture (MoPOP), पहले Experience Music Project (EMP), जो 2000 में Seattle Center पर खुला। MoPOP को Paul Allen — Microsoft सह-संस्थापक, Hendrix superfan, और 2018 में अपनी मृत्यु तक प्रमुख Seattle सांस्कृतिक philanthropist — द्वारा दुनिया के सबसे बड़े Jimi Hendrix archive को रखने के लिए विशेष रूप से एक initial endowment के साथ वित्त पोषित किया गया था।

International students के लिए, Seattle के संगीत इतिहास से जुड़ना तीन स्तरों पर सार्थक है। सांस्कृतिक रूप से, यह शहर की पहचान का वैश्विक रूप से सबसे अधिक निर्यातित पहलू है — Nirvana का Nevermind (सितंबर 1991 में release) उतना ही "अमेरिकी संस्कृति" है जितनी कोई Hollywood फ़िल्म। अनुभव की दृष्टि से, MoPOP और एक walkable grunge-युग landmark tour की कम लागत है और यह अमेरिकी urban पर्यटन में किसी भी चीज़ से अलग है। और शैक्षणिक रूप से, grunge का उल्लेखनीय रूप से स्पष्ट उच्चारण (Kurt Cobain, Chris Cornell, Eddie Vedder के lyrics औसत rock vocalist की तुलना में अधिक समझ में आने वाले हैं) इसे एक अप्रत्याशित रूप से प्रभावी TOEFL Listening प्रशिक्षण उपकरण बनाता है — उस गति और उच्चारण पर वास्तविक-दुनिया speech अभ्यास जिसे छात्र follow कर सकते हैं।

यह गाइड landmarks की सैर कराती है, संगीत को खोलती है, और प्रशिक्षण अनुप्रयोग को समझाती है।

Jimi Hendrix (1942-1970) — Seattle मूल

जीवन

Johnny Allen Hendrix का जन्म 27 नवंबर 1942 को Seattle के King County Hospital (अब Harborview Medical Center) में हुआ। उनके परिवार ने बचपन के दौरान कई Central District पतों पर रहा। 1946 में उनके पिता द्वारा नाम बदलकर James Marshall Hendrix रखा गया, Jimi सापेक्षिक ग़रीबी में पले-बढ़े — उनकी माँ Lucille की मृत्यु तब हुई जब वे 15 वर्ष के थे — 17 में drop out करने से पहले Garfield High School (23rd Ave & E Jefferson St) में पढ़े।

US Army के 101st Airborne Division (101st Airborne, Fort Campbell, Kentucky) में एक साल बाद, Hendrix 1962 में discharge किए गए और अगले पाँच साल Little Richard, the Isley Brothers, Ike & Tina Turner, और अन्य के लिए एक backing guitarist के रूप में अमेरिकी R&B "chitlin circuit" पर काम करते हुए बिताए। इस अवधि में विकसित शैली, संवेदनशीलता, और कौशल को अक्सर उनके बाद के psychedelic-rock कार्य की तुलना में कम आँका जाता है।

London विस्फोट

सितंबर 1966 में, Hendrix को New York में Chas Chandler (Animals के पूर्व bassist) द्वारा खोजा गया और London लाया गया, जहाँ Chandler ने The Jimi Hendrix Experience को इकट्ठा किया — bassist Noel Redding और drummer Mitch Mitchell के साथ एक तीन-piece band। Experience की पहली album, Are You Experienced (मई 1967), एक वैश्विक sensation थी। Hendrix उस जून में Monterey International Pop Festival खेलने के लिए US लौटे, जहाँ उन्होंने प्रसिद्ध रूप से "Wild Thing" के दौरान अपनी guitar में आग लगा दी। बारह महीनों के भीतर वे दुनिया के सबसे पहचाने जाने वाले rock संगीतकारों में से एक बन गए थे।

Hendrix के नवाचार — feedback का भारी उपयोग, wah-wah pedal, Octavia और Uni-Vibe effects, whammy bar का उनका विशिष्ट उपयोग, psychedelic rock में R&B और blues syntax का समावेश, national anthem के प्रति उनका दृष्टिकोण (अगस्त 1969 में Woodstock पर प्रसिद्ध) — ने rock, metal, blues-rock, और instrumental संगीत की प्रत्येक बाद की पीढ़ी के लिए electric guitar शब्दावली को आकार दिया।

Seattle Landmarks

Jimi Hendrix की क़ब्र (Greenwood Memorial Park, 350 Monroe Ave NE, Renton) — Hendrix की मृत्यु 18 सितंबर 1970 को London में 27 वर्ष की आयु में barbiturate-प्रेरित asphyxiation से हुई। वे downtown Seattle से लगभग 30 मिनट दक्षिण में Renton में दफ़न हैं। क़ब्र एक Hendrix-specific memorial संरचना (Hendrix की समानता वाला एक stone gazebo) द्वारा चिन्हित है, 2003 में विस्तारित।
Garfield High School (400 23rd Ave) — Hendrix का high school। इमारत के exterior पर Hendrix का एक mural है।
Jimi Hendrix Statue (Capitol Hill पर Broadway और Pine का कोना) — Hendrix performing की एक bronze प्रतिमा, 1997 में स्थापित, पूर्व Hendrix-archive collector Paul Allen द्वारा दान की गई।
MoPOP — दुनिया के सबसे बड़े Hendrix archives में से एक रखता है, जिसमें guitars, lyrics, letters, और stage clothing शामिल हैं।

Hendrix युग के लिए TOEFL शब्दावली: psychedelic, feedback, improvisation, R&B, virtuosity, showmanship, countercultural movement।

Grunge युग (1988-1994)

Nirvana से पहले का Scene

Seattle की "grunge" ध्वनि Nirvana के साथ अचानक प्रकट नहीं हुई। एक स्थानीय rock scene 1980 के दशक के मध्य से Sub Pop Records — Bruce Pavitt और Jonathan Poneman द्वारा 1986 में स्थापित स्वतंत्र label — और Crocodile Café (Belltown), OK Hotel (Pioneer Square, 2001 Nisqually भूकंप में नष्ट), Central Tavern (Pioneer Square), और The Showbox (Downtown) सहित clubs के एक set के आसपास बन रहा था।

वे bands जिन्होंने pre-Nirvana scene को परिभाषित किया:

Soundgarden (1984 में गठित) — vocals पर Chris Cornell, guitar पर Kim Thayil; भारी, sludge-rock प्रभावित, असामान्य time signatures के साथ
Green River (1984-1987) — proto-grunge band जिसके breakup ने Pearl Jam (Jeff Ament, Stone Gossard) और Mudhoney (Mark Arm, Steve Turner) दोनों के सदस्य उत्पन्न किए
Mudhoney (1988 में गठित) — post-Green River, Sub Pop flagship, lo-fi fuzz-rock सौंदर्यशास्त्र को परिभाषित करती
Melvins (1983 में गठित) — Aberdeen-आधारित, Mudhoney और Nirvana दोनों पर एक प्रारंभिक प्रभाव
Tad (1988 में गठित) — भारी और आक्रामक, Sub Pop कलाकार
Screaming Trees (1984 में गठित) — Ellensburg-आधारित, vocals पर Mark Lanegan के साथ

Sub Pop सौंदर्यशास्त्र — raw-ध्वनि records के लिए महंगी-दिखने वाली packaging, anti-marketing marketing के रूप में "Loser" slogan, motion-blurred live shots के साथ Charles Peterson photography — एक जानबूझकर commercial positioning थी जो उस समय rock पर हावी पॉलिश किए गए LA hair-metal सौंदर्यशास्त्र के विपरीत थी।

Nevermind सफलता

Nirvana, 1987 में Aberdeen (Seattle से 100 मील दक्षिण-पश्चिम) में Kurt Cobain और Krist Novoselic द्वारा गठित, ने 1988 में Sub Pop के साथ sign किया और जून 1989 में Bleach release किया। दूसरी album — Nevermind — वसंत 1991 में Los Angeles में producer Butch Vig के साथ रिकॉर्ड की गई और 24 सितंबर 1991 को DGC/Geffen (Sub Pop नहीं) द्वारा release की गई।

Nevermind की पहली single, "Smells Like Teen Spirit," 1991 के अंत और जनवरी 1992 में MTV पर विस्फोटित हुई। Album जनवरी 1992 में Billboard 200 पर #1 पर पहुँची, Michael Jackson के Dangerous को विस्थापित करते हुए। उस बिंदु तक commercial establishment ने "grunge" को एक क्षेत्रीय Seattle scene से एक राष्ट्रीय संगीत-उद्योग श्रेणी में reframe कर दिया था।

Second-wave commercial प्रभाव:

Pearl Jam, Mother Love Bone (जिनके singer Andrew Wood की 1990 में heroin overdose से मृत्यु हो गई थी) के राख से गठित, ने अगस्त 1991 में Ten release की — जो अपने commercial जीवन में Nevermind से अधिक बिकी, US में diamond certification तक पहुँची।
Soundgarden ने अक्टूबर 1991 में Badmotorfinger और मार्च 1994 में Superunknown release की — बाद वाली Billboard 200 पर #1 पर debut हुई।
Alice in Chains, Seattle-आधारित, ने सितंबर 1992 में Dirt release की — एक गहरा, अधिक metal-प्रभावित grunge ध्वनि।
Stone Temple Pilots (San Diego, adjacent scene), Smashing Pumpkins (Chicago, adjacent scene), Bush (London, derivative scene) ने commercial wave की सवारी की।

Kurt Cobain (1967-1994)

5 अप्रैल 1994 को 27 वर्ष की आयु में Lake Washington Boulevard East पर अपने घर पर स्व-प्रेरित gunshot से Kurt Cobain की मृत्यु 20वीं सदी के अंत के अमेरिकी संगीत में सबसे अधिक चर्चित घटनाओं में से एक है। परिस्थितियाँ — Cobain का heroin addiction के साथ सार्वजनिक संघर्ष, Courtney Love के साथ उनका विवाह, stardom के साथ उनका अनिच्छुक संबंध, note, बाद में उभरे conspiracy theories — को दर्जनों किताबों, documentaries (सबसे प्रमुख रूप से Brett Morgen की Montage of Heck, 2015), और शैक्षणिक विश्लेषणों में कवर किया गया है।

Cobain का Lake Washington Boulevard East घर (171 Lake Washington Blvd E, Viretta Park के पास) Leschi के उत्तर में Denny-Blaine पड़ोस में है, Lake Washington के पश्चिमी तट पर। घर निजी संपत्ति है; निकटवर्ती Viretta Park में benches हैं जो पिछले तीन दशकों में आने वाले Nirvana fans के लिए एक अनौपचारिक memorial site बन गए हैं।

Grunge युग के लिए TOEFL शब्दावली: alternative rock, indie label, major label, independent music, mainstream, underground, commercialization, cooption, regional scene, subculture।

Grunge को संगीत रूप से क्या अलग बनाता है

Grunge के sonic markers — 1980 के दशक के अमेरिकी hair metal और समकालीन British indie rock दोनों के सापेक्ष:

Detuned guitars — कम finger tension के साथ भारी tone प्राप्त करने के लिए half-step या whole step तुरंत कम tuning; ख़ासकर Pearl Jam और Soundgarden
न्यूनतम compression के साथ भारी distortion — 1980 के metal की तुलना में एक raw, कम-processed ध्वनि
Dynamic quiet-loud-quiet song structure — verse/chorus contrast अक्सर अत्यधिक dynamic shifts से amplified (Pixies-प्रभावित; "Smells Like Teen Spirit" canonical उदाहरण है)
वज़न जोड़ते Drop-tuned bass guitars
अभिव्यंजक, अक्सर high-register lead vocals — Cornell, Vedder, Cobain सभी की तीन-से-अधिक-octave ranges थीं
hardcore punk या death metal की तुलना में अपेक्षाकृत स्पष्ट उच्चारण — lyrics आमतौर पर समझ में आने योग्य हैं

उच्चारण स्पष्टता एक विशिष्ट TOEFL-प्रशिक्षण use case के लिए मायने रखती है (नीचे)।

Post-Grunge और 2000-2020 के दशक

Death Cab for Cutie और Ben Gibbard

Bellingham का Death Cab for Cutie, 1997 में songwriter Ben Gibbard के आसपास गठित, 2000 के दशक के आरंभ के निर्णायक Pacific Northwest indie rock act के रूप में उभरा। Transatlanticism (2003) और Plans (2005) सहित albums ने band को commercial रूप से छोटे लेकिन सांस्कृतिक रूप से टिकाऊ पैमाने पर grunge-युग Seattle वंश के उत्तराधिकारी के रूप में स्थापित किया।

Modest Mouse, Fleet Foxes, और व्यापक 2000 के दशक की लहर

Modest Mouse (Issaquah-आधारित, 1992 में गठित) ने Good News for People Who Love Bad News (2004) के साथ mainstream मान्यता प्राप्त की। Fleet Foxes (Seattle, 2006 में गठित) ने 2000 के दशक के अंत के folk-rock पुनरुद्धार को परिभाषित करने में मदद की। The Head and the Heart, Brandi Carlile, Macklemore and Ryan Lewis, और Sleater-Kinney (मूल रूप से Olympia) सभी post-grunge Seattle / Pacific Northwest संगीत output की विभिन्न शाखाओं को anchor करते हैं।

आज का Sub Pop

Sub Pop Records (2013 4th Ave, Seattle) एक प्रमुख स्वतंत्र label के रूप में संचालित जारी है, Seattle में anchored। समकालीन Sub Pop releases में Fleet Foxes, The Shins, Father John Misty, और कई अन्य शामिल हैं। Label के Capitol Hill Block Party showcases और वार्षिक artist roster अमेरिकी indie संगीत में महत्वपूर्ण बने हुए हैं।

Museum of Pop Culture (MoPOP)

इमारत और उत्पत्ति

MoPOP (325 5th Ave N, Seattle Center) Seattle Center पर, Space Needle के आधार पर Frank Gehry-डिज़ाइन की गई इमारत में रखा गया है। इमारत का exterior — लाल, सोने, चांदी, और नीले रंग में curved धातु surfaces का एक अराजक assembly — 1990 के दशक के अंत में डिज़ाइन किया गया था और जून 2000 में Experience Music Project (EMP) के रूप में खुला। 2016 में विस्तारित दायरे (science fiction, horror, fantasy, और संगीत के साथ व्यापक pop culture) को दर्शाने के लिए इसका नाम बदलकर Museum of Pop Culture कर दिया गया।

Paul Allen ने अपने foundation के माध्यम से museum को वित्त पोषित किया, Jimi Hendrix स्मृति चिन्हों में विशेष व्यक्तिगत रुचि के साथ। Hendrix archive MoPOP का सबसे महत्वपूर्ण एकल holding है — guitars, कपड़े, notebooks, photographs, lyrics, और contracts। 2018 में Allen की मृत्यु ने MoPOP के वित्त पोषण के लिए उत्तराधिकार नियोजन प्रश्न उत्पन्न किए; museum endowment और ticket राजस्व के साथ संचालित जारी है।

स्थायी Exhibits

Jimi Hendrix: Wild Blue Angel — Hendrix पर स्थायी gallery, व्यापक artifact प्रदर्शन के साथ
Nirvana: Taking Punk to the Masses — Nirvana और grunge युग पर स्थायी gallery, instruments, stage clothing, और multimedia installations के साथ
Guitar Gallery — कई genres से दुर्लभ और ऐतिहासिक guitars का दुनिया का सबसे बड़ा संग्रह
Sound Lab — interactive music-making studios जहाँ visitors instruments बजा सकते हैं
Science Fiction and Fantasy Hall of Fame — sci-fi लेखकों, Star Trek, Star Wars, और gaming को कवर करने के लिए विस्तारित
Horror Film exhibits — घूमती, अमेरिकी horror cinema पर केंद्रित

घूमती Exhibitions

MoPOP नियमित रूप से बड़ी अस्थायी exhibitions mount करता है — हाल के और पिछले rotations ने Prince, David Bowie, Kurt Cobain, hip-hop, video games, और विशिष्ट science-fiction franchises को कवर किया है।

प्रवेश: लगभग $35 adult; $32 senior/student/military; $25 child (5-17); 5 से कम बच्चों के लिए मुफ़्त। Queue से बचने के लिए online ख़रीदें।

समय: आमतौर पर सुबह 10 बजे से शाम 5 बजे, रोज़; MoPOP website पर पुष्टि करें।

अनुमति: thorough visit के लिए 3-4 घंटे।

Walking Tour: एक Grunge-युग Landmark दिन

यदि MoPOP केंद्रीय museum है, तो एक walkable दोपहर Capitol Hill / Belltown / Pioneer Square मार्ग में मुख्य grunge-युग landmarks को कवर कर सकती है।

सुबह MoPOP पर (3-4 घंटे)। पहले Hendrix और Nirvana galleries पर focus करें।

Dick's Drive-In पर lunch (115 Broadway E, Capitol Hill) — 1950 के दशक में खुला fast-food burger stand जिसका Sir Mix-A-Lot "Baby Got Back" में नाम लेता है और जहाँ grunge युग की हर Seattle band की कम से कम एक बार तस्वीर खींची गई थी। $5-8 burger, fries, shake।

दोपहर walk:

Grunge landmarks walk

Jimi Hendrix Statue (Broadway और Pine, Capitol Hill) — Denny Way के माध्यम से MoPOP से 15 मिनट पैदल
Viretta Park (151 Lake Washington Blvd E) — Cobain-Love Lake Washington घर से लगे अनौपचारिक Kurt Cobain memorial benches। Capitol Hill से car या bus से 20 मिनट।
The Crocodile Café (2200 2nd Ave, Belltown) — अभी भी संचालित club जहाँ Mudhoney, Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden, और अनिवार्य रूप से युग की हर Seattle band ने प्रारंभिक shows बजाए। Live show के लिए मौजूदा schedule देखें।
Sub Pop Records कार्यालय / store (2013 4th Ave) — एक छोटी retail space के साथ Sub Pop कार्यालय; visitors के लिए सीमित समय।
The Showbox (1426 1st Ave) — बड़ा downtown concert venue जहाँ प्रमुख grunge-युग bands ने club स्तर से ऊपर पैमाने पर बजाया। अभी भी संचालित।
मूल Easy Street Records (20 Mercer St, Lower Queen Anne) — पर्याप्त Seattle-संगीत vinyl और CD inventory के साथ स्वतंत्र record store।

TOEFL Listening प्रशिक्षण के रूप में Grunge

Grunge का एक व्यावहारिक, शायद अप्रत्याशित शैक्षणिक उपयोग — genre के lead vocalists में आमतौर पर अपने युग या हमारे युग के अधिकांश rock singers की तुलना में स्पष्ट उच्चारण होता है। In Utero (1993) पर Kurt Cobain की phrasing rock-vocalist मानकों के हिसाब से असामान्य रूप से समझ में आने वाली है। Chris Cornell की vocal technique operatically प्रशिक्षित थी; Soundgarden के Superunknown पर उनके lyrics समान रूप से स्पष्ट रूप से articulate हैं। Eddie Vedder का baritone अधिकांश rock singers से कम-pitched है, जो दूसरी-भाषा के श्रोताओं के लिए intelligibility में सुधार करता है।

TOEFL Listening तैयारी के लिए, एक sequence जो Listening scores की 75-95 range के छात्रों के लिए काम कर चुकी है:

पूरी एकाग्रता के साथ एक Nirvana या Pearl Jam गाना सुनें, पहले सुनने पर जितने भी lyrics पकड़ सकते हैं उन्हें लिख लें।
प्रकाशित lyrics पढ़ें और notice करें कहाँ आप चूक गए। उन विशिष्ट English sound patterns पर ध्यान दें जो आप चूक गए (consonant clusters, unstressed syllables में reduced vowels, word boundaries के पार linking sounds)।
फिर से सुनें lyrics हाथ में लेकर, अपने कान को patterns पकड़ने के लिए प्रशिक्षित करें।
उत्तरोत्तर अधिक कठिन sound patterns वाले दूसरे गाने पर जाएँ।

यह TOEFL-format अभ्यास का विकल्प नहीं है — test-specific कौशल बनाने के लिए आपको अभी भी TOEFL-format mock listening sections की ज़रूरत है। लेकिन वास्तविक-दुनिया अमेरिकी English phonology पर प्रशिक्षण प्रभाव — unstressed syllables की कमी, शब्दों के पार ध्वनियों का linking, sentence stress patterns — अर्थपूर्ण है, और संगीत बार-बार की textbook drills की तुलना में अधिक engaging है।

TOEFL Listening कान प्रशिक्षण के लिए अनुशंसित starter गाने:

Nirvana, "Come As You Are" (धीमा tempo, स्पष्ट उच्चारण)
Pearl Jam, "Black" (Vedder का baritone असामान्य रूप से समझ में आने वाला है)
Soundgarden, "Fell on Black Days" (मापा tempo)
Alice in Chains, "Rooster" (Layne Staley का vocal ऊँचा है लेकिन इस track पर स्पष्ट रूप से articulate है)
Death Cab for Cutie, "I Will Follow You into the Dark" (acoustic, बहुत स्पष्ट)

अधिक चुनौतीपूर्ण (उच्च स्तरों के छात्रों के लिए):

Nirvana, "Heart-Shaped Box" (Cobain का drawl दूसरी-भाषा के श्रोताओं को चुनौती देता है)
Pearl Jam, "Jeremy" (तेज़ गति, मुहावरेदार lyrics)
Mudhoney, "Touch Me I'm Sick" (distorted vocals, कम समझ में आने वाले)

अमेरिकी संस्कृति के बारे में एक व्यापक बिंदु

Seattle का संगीत इतिहास एक व्यापक TOEFL-प्रासंगिक theme के सबसे स्पष्ट ठोस उदाहरणों में से एक है: निर्यात के रूप में अमेरिकी क्षेत्रीय संस्कृतियाँ। Hollywood California है; country music Nashville है; hip-hop में New York, Atlanta, और LA क्षेत्रीय dialects हैं; और grunge Seattle है। US में आने वाले international students के पास अक्सर "अमेरिकी संस्कृति" की एक homogenized छवि होती है जो इस क्षेत्रीय विशिष्टता को समतल कर देती है। उस शहर में Seattle के संगीत से जुड़ना जहाँ यह बनाया गया — MoPOP visit करना, Capitol Hill पर चलना, Viretta Park पर रुकना — क्षेत्रीय अमेरिकी सांस्कृतिक उत्पादन को समझने का एक सीधा मार्ग है।

TOEFL Reading के लिए भी, अमेरिकी सांस्कृतिक इतिहास, संगीत उद्योग, स्वतंत्र कला के साथ corporate संबंध, और प्रति-सांस्कृतिक आंदोलनों के व्यवसायीकरण पर passages उसी सामग्री से आहरित होते हैं जिसे यह गाइड कवर करती है। जिस छात्र ने MoPOP पर एक दोपहर बिताई है और Capitol Hill पर चला है, उसके पास एक Reading passage के लिए ठोस grounding है कि कैसे स्वतंत्र record labels major labels द्वारा acquire किए जाते हैं — या कैसे corporate rock को क्षेत्रीय scenes द्वारा चुनौती दी जाती है — या कैसे MTV युग ने संगीत marketing को बदल दिया।

Seattle का संगीत वैश्विक स्तर पर मायने रखता है। Landmarks को व्यक्तिगत रूप से देखना abstract को ठोस में बदल देता है, जो हमेशा शैक्षणिक स्मृति का सबसे टिकाऊ रूप है।

वास्तविक-दुनिया अमेरिकी English अभ्यास के साथ TOEFL Listening की तैयारी कर रहे हैं? ExamRift 2026 format पर calibrated Listening passages के साथ adaptive mock exams देता है, जिसमें शैक्षणिक lectures, casual conversations, और वास्तविक classrooms में पेश की जाने वाली अमेरिकी accents की range शामिल है।